Освітня діяльність навколо короткометражного фільму Googuri Googuri
Слідкуйте за досвідом.
Використовуйте малюнок у всій його різноманітності як засіб виразності.
Googuri Googuri © Tokyo University of the Arts
НазваGooguri Googuri
ТемаСімейні відносини
Жанр і ключові словаСпоглядальний, експериментальний, абстракція, любов, дружба, дідусь, внучка
Вік (для фільму)3-11 років
Тривалість08 min 23 s
РеалізаціяYoshiko Misumi
музикаNatsuko Yokoyama
виробництвоTokyo University of the Arts (Japon, 2010)
Опишіть, а потім екстраполюйте спостереження під мікроскопом.
У віці, коли діти починають розпізнавати та класифікувати елементи свого оточення більше, ніж відкривати та питати їх, цікаво ввести питання цікавості та уваги до дрібних деталей.
Кому цікава форма завихрень туману, ритми повивання волосся при їх погладжуванні? Можна відповісти, що (серед дорослих) це сфера науковців і митців. Але, очевидно, є ширші питання, які стосуються того, як ми всі дивимося на речі.
Тому мова йде про те, щоб поставити під сумнів як спостереження, так і процес уяви через подібність.
У цій діяльності ми починаємо зі спостереження за нешкідливим елементом в середовищі студентів, який буде запропоновано їм: невелика купа обрізків точилок, текстура оштукатуреної стіни, шкіра, тканина, елемент рослини тощо. Використання збільшувального інструменту (збільшувального скла, мікроскопа) для проведення спостереження створить «дивність», яка мотивує опис.
Спочатку мова буде йти лише про те, щоб якомога точніше відобразити через малюнок побачене. Це справді «наукова» частина. Використовуючи той самий спостережуваний об’єкт, наданий учням, на цьому етапі може бути цікаво порівняти різні зроблені малюнки.
По-друге, дітям можна запропонувати зробити другий малюнок на основі першого, дотримуючись інтуїції, пов’язаної з формою, яку вони читають на своєму малюнку, змушуючи їх думати про щось зовсім інше (інший предмет, пейзаж тощо). Учитель може дати вказівку або, якщо це спрацює, дозволити дітям вибрати).
Він передбачає вибір пластичної особливості (форми, кольору, розташування), спільної для іншого об’єкта чи іншого простору, та її акцентування. Ми можемо уявити, що використовуємо цей процес для створення трьох, чотирьох або більше малюнків шляхом прогресивного акцентування.
Ми можемо черпати натхнення з більш просунутих спроб, де наукові зображення стають витворами мистецтва: зображення, зібрані в Coalescence. Наукова уява, Елізабет Бушо (2019). Фотографії біохіміка Лінден Гледхілл.
Аркуш діяльності написав: Bruno Pellier
