Apsurdno

Rad se sastoji od predstavljanja odabranih djela i rasprave o njima kako bi se usporedili, identificirali što ih spaja i otkrili mehanizmi apsurda. Komparativni pristup, kada se primijeni na produkcije iz različitih područja, zaslužuje malu pomoć, ali otvara zanimljive perspektive za područje povijesti umjetnosti.

Selekcija ima za cilj povezati produkcije koje pokrivaju vrlo široko područje, od klasičnih djela do najnovijih, od popularne kulture do takozvane “učene” kulture. Grupirani su na takav način da identificiraju nekoliko "puteva učenja", koji se mogu rješavati na ad hoc osnovi ili artikulirati u dugoročni tečaj. Svaki od zapisa prati "radionica", vrijeme za kreativnu manipulaciju gdje djeca mogu iskoristiti koncepte o kojima se raspravlja.

Proučavanje djela treba, kao i uvijek, kontekstualizirati (autor, razdoblje, pokret, tehnika itd.). Nadalje, kada se radi o istraživanju učinaka apsurda, važno je propitivati ​​pitanja roda i konvencije s djecom. Na primjer, u stvarnosti je apsurdno promatrati životinju kako govori, ali u kontekstu žanra “dječje priče” to je prihvaćena konvencija koja uglavnom više ne izaziva apsurdan učinak.

1- PARADOKS Susret dviju kontradiktornih ili nepovezanih ideja, u sažetoj formulaciji gdje je prije svega cilj humor iznenađenja.

• Literatura: ulomci iz Alphonsea Allaisa, Pensées, texts et anecdotes (Le recherche midi, 2000.) ili iz Erica Satiea, The reasonings of a tvrdoglava osoba, nakon čega slijede Memoari amnesičara (Voix d’encre, 2013.).
• Skulptura: Salvador Dali, Telefon afrodizijak (1938.).
• Grafička umjetnost: Jacques Carelman, Katalog netragiranih objekata (1969).

Radionica: nacrtana varijanta nadrealističke vježbe “izvrsnog leša” (u paru, svaki radi na polovici lista, prvi produži određene linije svog crteža preko oznake za razdvajanje i savije list kako bi sakrio svoj crtež, drugi mora ponovno krenuti od izbočenih linija).

2. ČUDESNO Apsurdni elementi slijede jedan za drugim kako bi izgradili svijet bez referenata, koji nastoji sačuvati primarno čuđenje nad stvarima.

• Književnost (poetska priča): Henri Michaux, Ailleurs, “Voyage en grande Garabagne” (1948).
• Slikarstvo: Salvador Dali, Postojanost sjećanja (1931), René Magritte, Zemlja čuda (1964).
• Kino: Victor Fleming, Čarobnjak iz Oza (1939.) ili Jean Cocteau, Ljepotica i zvijer (1946.).

Radionica: Opišite u nekoliko crteža putovanje zamišljeno prema sljedećem scenariju: "Za vrijeme doručka, vaša zdjela žitarica vas usisava i projicirate se u nevjerojatan svijet. Opišite što ste tamo otkrili i svoj povratak. »

3- INVERZIJA, SVIJET NAOPAČE Ovdje se apsurd razvija i vrlo se snažno referira na društveni okvir, sa satiričnim ciljem.

• Grafika: Anonymous, Obrnuti svijet (18. st. gravura) – zbirka Mucem, vidljivo na web stranici Priča u slikama.
• Književnost (roman): Lewis Caroll, Alisa u zemlji čudesa, VII. poglavlje – “Čaj među budalama” (1865.).
• Grafička umjetnost: izbor crteža Garyja Larsona, Gary Larson, tomovi I do V (Dupuis, 1997.-2002.)

Radionica: napiši kratku priču o jednom školskom danu „obrnuto“.

4- GLUPOSTI Kad apsurd radi na potkopavanju logike, bez složenog skrivenog motiva.

• Kino: A. Astier, A. Kappauf, J.-Y. Robin, Kaamelott, epizode po izboru 1. ili 2. sezona (2005.)
• Vizualne umjetnosti: Roman Signer, video performansi Action kurhaus (1992.), Kayak (2000.), Punkt, (2006.), Old Shatterband (2007.), Zwei schirme (2009.) – vidljivo online u reportaži s programa Arte Tracks (siječanj 2015.)
• Literatura (poezija, izvedba): Christophe Tarkos, “Je inflate” i “Tambour et tombola” (1998.), u L’année (P.O.L. 2014.), dostupno i online.

Radionica: Izrezane poslovice. Iz niza poslovica (ili pjesama ili vrlo kratkih basni) koje smo ispisali na velikim listovima papira, izrezujemo ih na fragmente koji odgovaraju gramatičkim entitetima, zatim miješamo te fragmente i slobodno ih rekomponiramo kako bismo dobili apsurdne nalaze.

5. BURLESKA Apsurdna mehanika ovdje cilja na nesklad (trivijalno/uzvišeno, jednostavno/složeno) i pretjerivanje, iskrivljenje. - Književnost (roman): Rabelais, Gargantua (1534).

• Kino: Laurel & Hardy, Bitka stoljeća (1927), Buster Keaton, Fridge Mover (1922), The Dismountable House (1920).
• Vizualne umjetnosti: Saverio Lucariello, serija Vanitas (iz 1995.).

Radionica: Korištenje softvera za uređivanje slika za prikrivanje/iskrivljavanje poznate slike.

Dokumenti i reference

• Članak s pregledom teorija o smijehu: Robert Aird, Theories on laughter and humor (kolovoz 2015.), vidljivo na njegovu stranicu.
• O smijehu u osvit 20. stoljeća: D. Grojnowski i B. Sarrazin, Fumisteries. Rađanje modernog humora 1870-1914 (Omnibus, 2011).
• Za razmišljanje o pojmu humora u književnosti (ali raspravlja se o nizu zanimljivih pojmova koji mogu biti općenitijeg opsega): Konferencija pod vodstvom B. Gendrela i P. Morana, “Humor, pokušaj definicije”, École normale supérieure (2005.-2006.) – vidljiva u cijelosti online na fabula.org.
• Referentni list o kinematografiji: Marie-Françoise Leudet, Burleska i apsurd – definicije (siječanj 2013.), dostupan u PDF-u na web stranici slovavolees.fr.
• O humoru u modernoj i suvremenoj umjetnosti: Jean-Yves Jouannais, Idiotizam: umjetnost, život, politika – metoda, (časopis Beaux arts, 2003.).
• O vezama između burleskne kinematografije i moderne književnosti: Henri Garric, “Molloyjevi džepovi: za burleskno čitanje književnosti”, Fabula-LhT, br. 2, “Što kino čini književnosti (i obrnuto)”, prosinac 2006., online na Fabula.org.