Head

પ્રથમ છબીઓમાં, હેડ દ્રશ્ય સેટ કરે છે અને તેના પાત્રને (એક પ્રકારનો અર્ધ-બાળક રોબોટ, ડાયનાસોરની પૂંછડી સાથે) એકદમ ક્લાસિક રીતે રજૂ કરે છે, જે વાતાવરણમાં પ્રથમ મંગાની દુનિયાની અસ્પષ્ટપણે યાદ અપાવે છે. પરંતુ અમે ઝડપથી સમજીએ છીએ કે ક્રિયામાં કંઈક ખોટું છે. આ, રોબોટ પર કેન્દ્રિત, રૂપાંતર પ્રક્રિયાઓ (ઇન્જેસ્ટિંગ, ઇવેક્યુએટિંગ, બ્લોઇંગ, ડિસ્ટિલિંગ, વગેરે) ના ચશ્માને સમજ્યા વિના એકઠા કરે છે, જે એક બીજાને પુનરાવર્તિત કરે છે અથવા પડઘામાં પ્રતિક્રિયા આપે છે, પરિપત્રના વિચાર પર ભાર મૂકે છે, જ્યાં સુધી છેલ્લી છબીઓ શરૂઆતમાં તે ઉપર લૂપ ન થાય ત્યાં સુધી. તેથી તે એક પ્રકારની કોરિયોગ્રાફી છે, જે લગભગ હિપ્નોટિક હોવાના બિંદુ સુધી પુનરાવર્તિત થાય છે, જેનું પ્રતીક અમેરિકન વાળંદની પરંપરાગત નિશાની હોઈ શકે છે (જાપાનમાં નિકાસ કરવામાં આવે છે, જ્યાં આપણે તેનો ઘણો સામનો કરીએ છીએ), કારણ કે તે ફિલ્મમાં પસાર થતા બતાવવામાં આવ્યું છે: સર્પાકાર સિલિન્ડર. જો આ નૃત્ય નિર્દેશન તરત જ સમજી શકાતું નથી, તો તેનું કારણ એ છે કે હેડ નાની વિગતોથી ભરેલું છે જે ધ્યાન આકર્ષિત કરે છે અને લેખકોના સંકર કાર્ટૂન બ્રહ્માંડના નિર્માણમાં આનંદની સાક્ષી આપે છે, જે કોમિક્સની શરૂઆતની સંશોધનાત્મકતાથી ભરપૂર છે. અમે લગભગ કહી શકીએ કે હેડ એ જ્યોર્જ હેરિમનની અમૂર્ત કોમિક ટ્રિપ્સ અને ઓસામુ તેઝુકાના મંગા વચ્ચેનો ક્રોસ છે - ક્રેઝી કેટ એસ્ટ્રો ધ લિટલ રોબોટને મળે છે. હેડમાં આ સંદર્ભોમાં ઉમેરાયેલ હાથ ચિત્ર (ક્રેડિટમાં દાવો કરાયેલ) અને ડિજિટલ એનિમેશન વચ્ચેનું મિશ્રણ છે. નરમ વસ્તુઓ અને તીક્ષ્ણ આકારો, કાર્બનિક અને યાંત્રિક, રંગમાં અથવા કાળા અને સફેદ, વિભાજિત, છેદે છે અને કાલ્પનિક અને રમતિયાળ બ્રહ્માંડ બનાવે છે. હેડ ખરેખર એક ગ્રાફિક રમત છે, પરંતુ બંધ રમત નથી: તેમાંથી એક જે ડ્રોઇંગની નવી શોધની સંભાવનાને સંચાર કરે છે.