પ્રાણીઓમાં માતૃત્વ પ્રેમ વિશેની ખૂબ જ સુંદર ટૂંકી ફિલ્મ.
આહકોના સાહસોને અનુસરો, જંગલમાં ખોવાયેલો હાથીનો બાળક અને અન્ય પ્રાણીઓ સાથે તેની ખુશ કે કમનસીબ મુલાકાતો; રિંગ-ટેલ્ડ લેમરનો આરામ, મગરોનો ભય.
બાળકો કદાચ આ હૃદયસ્પર્શી પાત્રમાં પોતાને રજૂ કરશે, તેમની માતાને ગુમાવવાના વિચારથી ભયાવહ.
Films pour enfants એસોસિએશન દ્વારા આયોજિત Takorama 2023 ફેસ્ટિવલ માટે ટૂંકી ફિલ્મ "Ahco On The Road" પસંદ કરવામાં આવી હતી.
1-બચ્ચું હાથી ટોળામાંથી બહાર નીકળ્યા પછી તે કયો માર્ગ અનુસરે છે?
તે અવ્યવસ્થિત રીતે જાય છે, પ્રથમ બટરફ્લાયને અનુસરે છે, પછી પ્રાણીઓની સામે પ્રતિક્રિયા (આકર્ષણ, ડર) માં, પછી તે પાછા ફરવાનો માર્ગ શોધતો ભટકતો રહે છે.
2-તેની પાસે કેવા પ્રકારની મીટિંગ છે? તે કેવી રીતે પ્રતિક્રિયા આપે છે?
તે અન્ય પ્રાણીઓને મળે છે, દરેક જુદા જુદા વલણ સાથે (મૈત્રીપૂર્ણ, ઉદાસીન, આક્રમક). તે દરેકથી આશ્ચર્યચકિત થઈ જાય છે, તેની જિજ્ઞાસા જેટલી તેની બિનઅનુભવીતાનો પુરાવો છે.
3-આ અન્ય કઈ વાર્તાઓ ધ્યાનમાં લાવે છે?
ટોમ થમ્બ અને સમાન વાર્તાઓ, જ્યાં બાળકો ખોવાઈ જાય છે અને તેમનું ઘર શોધવાનો પ્રયાસ કરે છે.
4-આપણે પાત્રની લાગણીઓને કેવી રીતે સમજી શકીએ?
સમાન પરિસ્થિતિમાં આપણે જે અનુભવીએ છીએ (અથવા અનુભવીએ છીએ) તેની સામ્યતા દ્વારા.
5-સંગીત શું ભૂમિકા ભજવે છે?
સંગીત અભિવ્યક્ત છે અને બાળક હાથીના અજાયબી, આશ્ચર્ય, ચિંતા અથવા ગભરાટને અનુસરે છે.
6-શું આપણે ફિલ્મની તમામ તસવીરોમાં હાથીનું બાળક જોઈ શકીએ છીએ?
લગભગ તે બધા પર.
અને જ્યારે આપણે તેને જોઈ શકતા નથી, તે એટલા માટે છે કારણ કે આપણે તેની આંખો દ્વારા જોઈએ છીએ. ફિલ્મ સંપૂર્ણ રીતે આ પાત્ર પર કેન્દ્રિત છે.
7-જ્યારે મગર હાથીને કરડે છે ત્યારે આપણે શા માટે ડરીએ છીએ?
અમે કલ્પના કરીએ છીએ કે અમને કેવું લાગશે.
આપણે આપણા જેવી જ લાગણીઓને પ્રાણી (એન્થ્રોપોમોર્ફિઝમ) માટે આભારી છીએ.
8-શું આપણે જાણીએ છીએ કે બાળક હાથી વાસ્તવિકતામાં કેવી રીતે વિચારશે?
અમે ખાતરીપૂર્વક જાણતા નથી કે હાથીઓ કેવી રીતે વિચારે છે અને કેવી રીતે અનુભવે છે.
માનવીય લાગણીઓ અને વિચારો ભાષા (મૌખિક, શારીરિક) દ્વારા સમજવામાં આવે છે, જે આપણે શીખ્યા છીએ.
પરંતુ હાથીઓને આ ભાષા હોતી નથી. સાદ્રશ્ય દ્વારા તેઓ શું વિચારે છે અને અનુભવે છે તેની આપણે માત્ર કલ્પના કરવાનો પ્રયાસ કરી શકીએ છીએ.
એક્સ્ટેંશન અને સંદર્ભો
સિનેમા ફ્રેમ: ફિલ્મની સિનેમેટિક ભાષાનું વિશ્લેષણ - અભિવ્યક્ત ફ્રેમિંગ અને ફોકસિંગ.
ખૂબ જ સરળ વાર્તા કહેતી 8-મિનિટની એનિમેટેડ ફિલ્મ માટે, Ahco on the road મોટી સંખ્યામાં સિનેમા તકનીકોનો ઉપયોગ કરે છે: ઑફ-ફ્રેમનો અભિવ્યક્ત ઉપયોગ, મલ્ટિપલ શૉટ સ્કેલ, (વર્ચ્યુઅલ) કૅમેરાની મૂવમેન્ટ, ફોકસિંગ ઇફેક્ટ્સ, વિવિધ પ્રકારના કનેક્શન વગેરે. તેઓ બે સ્તરો પર ત્રાટકશક્તિની થીમ વિકસાવવા માટે વપરાય છે. વાર્તાના સ્તરે, સૌપ્રથમ, તે તેની આસપાસના વિશ્વના પાત્રની દ્રષ્ટિને વિસ્તૃત કરવા વિશે છે. આથી ટ્રેકિંગ શોટ્સ જે ધીમે ધીમે સેટિંગને શોધે છે અને તે જે પ્રાણીઓને મળે છે તેના દેખાવ માટે ઓફ-ફ્રેમ સાથે રમતો. વધુ સામાન્ય સ્તરે, ફિલ્મ પ્રાણીઓ પ્રત્યેના આપણા દૃષ્ટિકોણ વિશે વાત કરે છે, જે રીતે આપણે આપણી જાતને તેમની ચેતનામાં રજૂ કરીએ છીએ અથવા તેનાથી વિપરીત, તેઓ આપણા માટે રહસ્યમય રહે છે. પ્રાણીઓની ડોક્યુમેન્ટરી કરશે તેમ, Ahco on the road પ્રાણીઓને તેમના મૌન પર છોડી દે છે અને તે જે લાગણીઓ આપે છે તે મોટાભાગે સિનેમેટોગ્રાફિક અભિવ્યક્તિના કોડ દ્વારા બનાવવામાં આવે છે: લય, સંગીત અને શોટના ફોકસની રમતો.
અમે ફિલ્મમાં આ બાંધકામોનો અભ્યાસ કરવાની દરખાસ્ત કરીએ છીએ, ખાસ કરીને ફ્રેમ અને કેમેરાની હિલચાલનું કામ.
1- વિશ્લેષણનો હેતુ જણાવો
અમે અર્થઘટન વિશે એક સરળ પ્રશ્ન સાથે પ્રોજેક્ટ શરૂ કરી શકીએ છીએ. ફિલ્મ શબ્દહીન છે અને પ્રાણીઓને ખૂબ જ અભિવ્યક્ત રીતે દર્શાવવામાં આવ્યા નથી. તો આપણે ક્રિયાની વિગતો, પાત્રોના ઇરાદાને કેવી રીતે સમજી શકીએ? અને દર્શકની લાગણી કેવી રીતે વિકસિત થાય છે? તેથી અમે એવા સાધનો પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરીશું જે એક તરફ વાર્તાની પરિસ્થિતિઓની સમજણ અને બીજી તરફ લાગણીઓનું નિર્માણ કરવાની મંજૂરી આપશે.
જેમ જેમ આપણે છબીઓ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવાનો પ્રયાસ કરીએ છીએ, તેમ આપણે અવાજ વિના નવા જોવાની શરૂઆત કરી શકીએ છીએ.
2- વર્તમાન સિનેમા શબ્દભંડોળ
ફિલ્મનો અભ્યાસ શરૂ કરતા પહેલા, છબીઓનું વર્ણન કરવા માટે ઉપયોગમાં લેવાતી સામાન્ય ધારણાઓ રજૂ કરવી ઉપયોગી છે. અમે આ રીતે વ્યાખ્યાયિત કરીશું:
- ફ્રેમ, અમે જે બતાવવા માંગીએ છીએ તેમાં કટ-આઉટ (પસંદગી) તરીકે, તેમજ ફ્રેમની બહાર, શું સૂચવવામાં આવ્યું છે પરંતુ ફ્રેમમાં બતાવવામાં આવ્યું નથી. આપણે પેઇન્ટિંગ, ફોટોગ્રાફી, ડ્રોઇંગ સાથે સમાનતા બનાવી શકીએ છીએ.
- શૉટ ફિલ્મના ટેમ્પોરલ યુનિટ તરીકે અને "ચોક્કસ અવધિ સુધી ચાલુ રહેતી ફ્રેમ" તરીકે (અમે કનેક્શન અને એડિટિંગના પ્રશ્નોને સંબોધવાની જરૂર નથી).
- વિવિધ શૉટ સ્કેલ (સામાન્ય શૉટ, લોંગ શૉટ, મીડિયમ શૉટ, અમેરિકન શૉટ, ક્લોઝ-અપ, ક્લોઝ-અપ, વેરી ક્લોઝ-અપ), સેટિંગ અને પાત્રો વચ્ચેના ચોક્કસ સંબંધને અનુરૂપ દરેક સ્કેલ, જે બતાવવામાં આવે છે તેની સમજણ અને અભિવ્યક્તિ પર ભજવે છે.
- કેમેરાની સ્થિતિ અને હલનચલન (ટ્રેકિંગ શોટ, પૅનિંગ, ઝૂમિંગ, ઉચ્ચ/નીચું કોણ) ચોક્કસ ફ્રેમને સાચવવા અથવા વિકસિત કરવાના સાધન તરીકે, ચોક્કસ લાગણીનો પરિચય.
- કેટલાક એસેમ્બલી આંકડા ફિલ્મમાં વપરાયેલ: શૉટ/રિવર્સ શૉટ (વિરોધી દિશામાંથી બે દૃશ્યોનું ફેરબદલ જે બે દૃષ્ટિકોણની તુલના કરી શકે છે) અને વિસર્જન (મુખ્યત્વે અંડાકાર તરીકે અહીં વપરાય છે).
3- ફિલ્મના પસંદ કરેલા સિક્વન્સ પર ટૂલ્સનો ઉપયોગ કરો
બાળકોને ફિલ્મની છબીઓ અને અગાઉ રજૂ કરાયેલા તત્વોને મેચ કરવા કહો. દરેક ક્રમ ચોક્કસ સંખ્યામાં શૉટ્સથી બનેલો છે જે આવરી લેવામાં આવેલ શબ્દભંડોળનો પુનઃઉપયોગ કરીને વર્ણવવો આવશ્યક છે.
સૂચિત સિક્વન્સ છે:
- પાત્રનો પરિચય ક્રમ (0'00'' - 0'35'' - 6 શોટ).
- જંગલમાં ભટકવું અને લેમુરનો દેખાવ (1'40’ – 2’25 – 12 શોટ).
- જાગૃતિ અને પ્રવાસ (4’03”-4’49 – 5 શોટ).
- નિષ્ફળ પુનઃમિલન (5'16-5'37 – 4 શોટ).
- મગરનો હુમલો (5'34-6'38" - 20 શોટ).
- ખડક નીચે ન આવે ત્યાં સુધી ફ્લાઇટ આગળ વધે છે (6'39-7'04 - 12 શોટ).
4- સિક્વન્સના સ્ટેજીંગ પર ચર્ચા
બાળકો તેમની પસંદગીની તુલના કરશે અને સ્ટેજીંગના પ્રશ્નોની ચર્ચા કરશે, એટલે કે સમજણ અને અભિવ્યક્તિના સંદર્ભમાં ચોક્કસ તકનીકની પસંદગી: આ શું થઈ રહ્યું છે તે વધુ સારી રીતે સમજવામાં કેવી રીતે મદદ કરે છે? આ કઈ લાગણી ઉશ્કેરે છે? આ પગલું સામૂહિક ચર્ચાના સ્વરૂપમાં થાય છે.
આ બિંદુએ, તે યાદ રાખવું ઉપયોગી થઈ શકે છે કે પ્રસ્તુત શબ્દભંડોળ મૂળરૂપે સિનેમાનું વર્ણન કરવા માટે રચાયેલ છે: માનવ પાત્રો, વાસ્તવિક કેમેરાથી ફિલ્માવવામાં આવ્યા છે. તેથી આ ફિલ્મ, પ્રાણીઓને રજૂ કરતું કાર્ટૂન, સાથે ચોક્કસ અયોગ્યતા છે. ખાસ કરીને, ચહેરા પરની લાગણીઓને પ્રકાશિત કરવા માટે ક્લોઝ શૉટ સ્કેલ બનાવવામાં આવે છે, જે અમારા કિસ્સામાં મર્યાદા શોધે છે. આ બતાવવાની તક છે કે સિનેમા જેવા માધ્યમના સ્વરૂપો અને તકનીકો એવા કોડ ઉત્પન્ન કરે છે જે અર્થઘટનને માર્ગદર્શન આપે છે.
દ્રશ્યોની અભિવ્યક્તિની ચર્ચા કરવા માટે, જે રીતે પાત્રોમાં અને દર્શકોમાં લાગણીઓ સૂચવવામાં આવે છે, પ્રસારિત થાય છે અથવા તેમની પ્રતિક્રિયામાં, અમે એક વધારાનું સાધન રજૂ કરી શકીએ છીએ. આપણે આપણી જાતને પૂછી શકીએ છીએ કે દરેક શૉટ પર ફોકલ પોઝિશન શું છે. છબી કોની નજર છે? સરળ બનાવવા માટે, અમે બે કિસ્સાઓને અલગ પાડી શકીએ છીએ: છબીને આ રીતે ફ્રેમ કરી શકાય છે જેમ કે તે વાર્તાના બાહ્ય સાક્ષી દ્વારા જોવામાં આવે છે ("બાહ્ય" ફોકસ), અથવા તેનાથી વિપરીત એક પાત્ર દ્વારા ("વ્યક્તિલક્ષી" ફોકસ). આ શૉટ્સને વધુ સારી રીતે સમજવામાં મદદ કરશે જ્યાં ફ્રેમ દ્વારા ડર સૂચવવામાં આવે છે જે ફ્રેમની બહારના કોઈ પાત્ર દ્વારા જોવામાં આવે છે જેમને આપણે હજી સુધી હાથીના બાળકની જાસૂસી કરતા મળ્યા નથી.
આ ત્રાટકશક્તિની અસમપ્રમાણતાનું નિર્માણ છે, જ્યાં પાત્રની જેમ જ દર્શક પણ વંચિત છે. કોઈ વ્યક્તિ પાત્રને જોઈ રહ્યું છે, તેની સાથે વાર્તાલાપ કરવા જઈ રહ્યું છે, પરંતુ તે કોણ છે તે હજુ સુધી અમને ખબર નથી.
Bruno Pellier, Christophe અને Olivier Defaye દ્વારા ઓફર કરવામાં આવતી શૈક્ષણિક પ્રવૃત્તિઓ.
ફ્રાન્સના રાષ્ટ્રીય શિક્ષણ મંત્રાલય અને CNC ના સહયોગથી બનાવવામાં આવ્યું છે.
પરિવાર સાથે ફિલ્મ જોવી, ઘરે માતા-પિતા સાથે શૈક્ષણિક પ્રવૃત્તિઓ અને વર્ગમાં શિક્ષકો સાથે.
