Films pour enfants

Kino okvir

Plastične umjetnosti6-11 godina

Edukativna aktivnost oko kratkog filma Ahco On The Road

Očekivani završetak aktivnosti

Propitivanje plastičnog prikazivanja i prezentacijskih sredstava: vizualna naracija, perspektiva, okvir, vodeći računa o gledatelju i željenom učinku

Ahco On The Road

Ahco On The Road © Yellowshed

TitulaAhco On The Road

TemaŽivotinje, Obiteljski odnos, Majčinska ljubav

Žanr i ključne riječiPripovijest, beba, slon, šuma, putovanje

Ciklus (za film)6-11 godina

Trajanje08 min 27 s

OstvarenjeSoyeon Kim

GlazbaKaren Tanaka

ProizvodnjaYellowshed (Sjedinjene Države, 2013)

Obrazovne aktivnosti

Analiza filmskog jezika filma: ekspresivno kadriranje i fokusiranje.

Za 8-minutni animirani film koji priča vrlo jednostavnu priču, Ahco na cesti mobilizira velik broj kinematografskih tehnika: ekspresivnu upotrebu izvan kadra, višestruke skale kadrova, (virtualne) pokrete kamere, efekte fokusiranja, različite vrste veza itd. Koriste se za razvijanje teme pogleda, na dvije razine. Na razini priče, prije svega, radi se o pripovijedanju o širenju likove vizije svijeta oko sebe. Otuda prateći kadrovi koji postupno otkrivaju mjesto radnje i igre izvan kadra za pojavu životinja koje susreće. Na općenitijoj razini, film govori o našem pogledu na životinje, načinu na koji se projiciramo u njihovu svijest ili, naprotiv, one nam ostaju tajanstvene. Kao što bi to učinio dokumentarac o životinjama, Ahco na cesti prepušta životinje njihovoj tišini, a emocije koje im daje uvelike su konstruirane korištenim kodovima kinematografske ekspresivnosti: ritmovima, glazbom i igrama fokusa kadrova.

Predlažemo proučavanje ovih konstrukcija u filmu, posebice rada kadra i pokreta kamere.

1- Navedite svrhu analize

Projekt možemo započeti jednostavnim pitanjem o tumačenju. Film je bez riječi i životinje nisu prikazane vrlo ekspresivno. Pa kako da razumijemo detalje radnje, namjere likova? I kako se razvijaju emocije gledatelja? Stoga ćemo se usredotočiti na alate koji će s jedne strane omogućiti razumijevanje situacija ispričane priče, a s druge strane stvaranje emocija. Dok se pokušavamo koncentrirati na slike, možemo započeti s novim gledanjem bez zvuka, s tim idejama na umu.

2- Predstavite kinematografski vokabular

Prije početka proučavanja samog filma, korisno je uvesti uobičajene pojmove koji se koriste za opisivanje slika. Definirat ćemo na ovaj način:

  • Okvir, kao izrez (izbor) u onome što želimo prikazati, kao i izvan okvira, ono što je sugerirano, a nije prikazano u okviru. Možemo napraviti analogije sa slikarstvom, fotografijom, crtežom.
  • Snimak kao vremenska cjelina filma i kao “kadar koji traje određeno vrijeme” (pitanjima veze i montaže ne trebamo se baviti)
  • Različite skale kadra (opći kadar, dugi kadar, srednji kadar, američki kadar, krupni plan, krupni plan, vrlo krupni plan), pri čemu svaka skala odgovara određenom odnosu mjesta radnje i likova, što igra na razumijevanju i izražajnosti prikazanog.
  • Položaji i pokreti kamere (putovanje, pomicanje, zumiranje, visoki/niski kut) kao način očuvanja ili razvoja određenog okvira, uvođenja određenog osjećaja.
  • Moguće određene figure montaže korištene u filmu: kadar/obrnuti kadar (izmjena dvaju pogleda iz suprotnih smjerova što omogućuje usporedbu dviju točaka gledišta) i rastapanje (ovdje se uglavnom koristi kao elipsa).

3-Koristite alate na odabranim sekvencama filma

Vježba se sastoji od traženja od djece da spoje slike iz filma i prethodno uvedene elemente za određene odabrane sekvence. Svaka se sekvenca sastoji od određenog broja snimaka koji se moraju opisati ponovnim korištenjem obuhvaćenog vokabulara.

Od njih se može tražiti da rade u malim grupama od 2 ili 3 osobe na unaprijed pripremljenim upitnicima s fotogramima koji ilustriraju različite planove, ili da kolektivno sudjeluju u "rezanju" planova, raspravljajući o projiciranim slikama. U ovom drugom slučaju, oni sami mogu predstaviti plan na crtežu (na praznim upitnicima) kako bi preveli mjerilo plana.

Kada se vokabular ne može točno primijeniti ili kada oklijevaju, djeca se pozivaju da uoče to oklijevanje i problem koji se tu javlja.

Predloženi nizovi su:

  • Sekvenca predstavljanja lika (0'00'' - 0'35'' - 6 snimaka)
  • Lutanje džunglom i pojava lemura (1’40’’ – 2’25 – 12 snimaka).
  • Buđenje i putovanje (4’03”-4’49 – 5 snimaka).
  • Neuspjelo ponovno okupljanje (5'16-5'37 - 4 udarca).
  • Napad krokodila (5’34-6’38” – 20 udaraca).
  • Let naprijed do pada litice (6’39-7’04 – 12 hitaca).

4- Rasprava o uprizorenju sekvenci

Na prethodnim listovima djeca će uspoređivati ​​svoje izbore i raspravljati o pitanjima inscenacije, odnosno izbora određene tehnike u smislu razumijevanja i izražajnosti: kako to pomaže boljem razumijevanju onoga što se događa? kakve emocije ovo izaziva? Ova faza odvija se u obliku kolektivne diskusije, koju vodi nastavnik.

U ovom trenutku, moglo bi biti korisno prisjetiti se da je predstavljeni rječnik izvorno osmišljen za opisivanje filma: ljudski likovi, snimljeni pravom kamerom. Stoga postoji a priori određena nedostatnost ovog filma, crtića koji prikazuje životinje. Konkretno, ljestvice bliskog snimanja su napravljene kako bi se istaknule emocije na licu, što u našem slučaju ima granicu. Ovo je prilika da pokažemo da oblici i tehnike medija kao što je kinematografija proizvode kodove koji vode interpretaciju, kodove koji se ovdje naširoko iskorištavaju.

Za raspravu o ekspresivnosti scena, načinu na koji se emocije sugeriraju u likovima i gledatelju, prenose ili kao reakcija na njih, možemo uvesti dodatni alat. Mogli bismo se zapitati koja je žarišna pozicija na svakoj ravnini. Čiji je pogled slika? Da pojednostavimo, možemo razlikovati dva slučaja: slika tako može biti uokvirena kao da ju je vidio svjedok izvan priče („vanjski“ fokus), ili naprotiv, jedan od likova („subjektivni“ fokus). To će pomoći da se bolje razumiju kadrovi u kojima se strah sugerira kadrovima koji kao da ih vidi lik izvan kadra kojeg još nismo sreli kako špijunira bebu slona. To je konstrukcija asimetrije pogleda, gdje je gledatelj u nepovoljnom položaju, baš kao i lik. Netko gleda u lik, sprema se komunicirati s njim, ali još ne znamo tko je to.

5- Konsolidacija postignuća i širenje

Na kraju, djeca se pozivaju da odaberu jednu od sekvenci koje su proučavali i da po sjećanju navedu primjere scena čija im se inscenacija čini sličnom. Navedeni primjeri mogu potjecati iz kina (film, crtani film), televizije (glazbeni video, reklame), stripova ili čak književnosti. Taj posao im se može dati da rade kod kuće, na primjer tjedan dana. Morat će precizno navesti izvor i opisati scenu o kojoj je riječ, kao i razloge zbog kojih su uočili analogiju u inscenaciji. Budući da može biti komplicirano fizički prikazati slijed, morat će ga precizno opisati u pisanom obliku, čime se ponovno koristi uvedeni vokabular.

Reference o kinematografskom vokabularu

Ekstenzije

List aktivnosti napisao: Bruno Pellier

Uvodna sekvenca lika © Yellowshed
Lutanje džunglom © Yellowshed
Buđenje i putovanje © Yellowshed
Napad krokodila © Yellowshed
Pad litice© Yellowshed