Absurd

El treball consisteix a exposar les obres escollides i discutir-les per comparar-les, identificar què les uneix i fer emergir els mecanismes de l'absurd. L'enfocament comparatiu, aplicat a produccions de diferents àmbits, mereix una mica d'ajuda però obre perspectives interessants per al camp de la història de l'art.

La selecció pretén vincular produccions que cobreixen un àmbit molt ampli, des d'obres clàssiques fins a les més recents, des de la cultura popular fins a la cultura anomenada “apresa”. S'han agrupat de manera que s'identifiquen diverses “vies d'estudi”, que es poden abordar de manera ad hoc o articular-se en un curs de llarga durada. Cadascuna de les pistes va acompanyada d'un “taller”, un temps de manipulació creativa on els nens poden explotar els conceptes tractats.

L'estudi de les obres ha d'estar, com sempre, contextualitzat (autor, època, moviment, tècnica, etc.). A més, a l'hora de buscar els efectes de l'absurd, és important qüestionar qüestions de gènere i convencions amb els nens. Per exemple, és absurd, en realitat, observar un animal parlant, però en el context del gènere “contes infantils”, és una convenció acceptada que en general ja no provoca un efecte absurd.

1- LA PARADOXA Trobada de dues idees contradictòries o no relacionades, en una formulació condensada on s'apunta sobretot l'humor de la sorpresa.

• Literatura: extractes d’Alphonse Allais, Pensées, texts et anecdotes (Le recherche midi, 2000) o d’Eric Satie, The reasonings of a stubborn person, seguit de Memoirs of an amnesiac (Voix d’encre, 2013).
• Escultura: Salvador Dalí, El telèfon afrodisíac (1938).
• Arts gràfiques: Jacques Carelman, Catàleg d'objectes no traçables (1969).

Taller: variació dibuixada de l'exercici surrealista del “cadàver exquisit” (per parelles, cadascun treballa a la meitat del full, el primer allarga determinades línies del seu dibuix més enllà de la marca de separació i plega el full per ocultar el seu dibuix, el segon ha de començar de nou a partir de les línies que sobresurten).

2- EL MERAVELLÓS Els elements absurds se succeeixen per construir un món sense referents, que pretén preservar la meravella primària de les coses.

• Literatura (conte poètic): Henri Michaux, Ailleurs, “Voyage en grande Garabagne” (1948).
• Pintura: Salvador Dalí, La persistència de la memòria (1931), René Magritte, La terra dels miracles (1964).
• Cinema: Victor Fleming, El mag d'Oz (1939) o Jean Cocteau, La bella i la bèstia (1946).

Taller: Descriu en diversos dibuixos un viatge imaginat a partir de l'escenari següent: "A l'esmorzar, el teu bol de cereal t'aspira i et projecten en un món increïble. Descriu el que hi descobreixes i el teu retorn."

3- LA INVERSIÓ, EL MÓN AL REVERS Aquí es desenvolupa l'absurd i fa una referència molt forta al marc social, amb un objectiu satíric.

• Arts gràfiques: Anònim, El món invertit (gravat del segle XVIII) – Col·lecció Mucem, visible al web La història en imatges.
• Literatura (novel·la): Lewis Carroll, Alícia al país de les meravelles, Capítol VII - "Tea Among Fools" (1865).
• Arts gràfiques: selecció de dibuixos de Gary Larson, Gary Larson, volums I a V (Dupuis, 1997-2002).

Taller: escriure un conte breu que descrigui un dia a l'escola “al revés”.

4- TONTERIA Quan l'absurd treballa per soscavar la lògica, sense un motiu ulterior complex.

• Cinema: A. Astier, A. Kappauf, J.-Y. Robin, Kaamelott, episodis per triar entre la temporada 1 o 2 (2005)
• Arts visuals: Roman Signer, actuacions de vídeo Action kurhaus (1992), Kayak (2000), Punkt, (2006), Old Shatterband (2007), Zwei schirme (2009) – visible en línia en un informe del programa Arte Tracks (gener de 2015)
• Literatura (poesia, performance): Christophe Tarkos, “Je inflate” i “Tambour et tombola” (1998), a L’année (P.O.L. 2014), també disponible en línia.

Taller: Refranys retallats. A partir d'un conjunt de refranys (o poemes o faules molt breus) que hem imprès en grans fulls de paper, els retallem en fragments corresponents a entitats gramaticals, després barregem aquests fragments i els recomposem lliurement per obtenir troballes absurdes.

5. BURLESC La mecànica absurda aquí té com a objectiu la discordança (trivial/elevada, simple/complexa) i l'exageració, la distorsió. - Literatura (novel·la): Rabelais, Gargantua (1534).

• Cinema: Laurel & Hardy, The Battle of the Century (1927), Buster Keaton, Fridge Mover (1922), The Dismountable House (1920).
• Arts plàstiques: Saverio Lucariello, sèrie Vanitas (des de 1995).

Taller: Ús de programari d'edició d'imatges per dissimular/distorsionar un quadre famós.

Documents i referències

• Un article que repassa les teories sobre el riure: Robert Aird, Theories on laughter and humor (agost de 2015), visible a el seu lloc.
• Sobre el riure als albors del segle XX: D. Grojnowski i B. Sarrazin, Fumisteries. Naixement de l'humor modern 1870-1914 (Òmnibus, 2011).
• Per reflexionar sobre la noció d'humor a la literatura (però es comenten una sèrie de nocions interessants, que poden ser d'abast més general): Conferència sota la direcció de B. Gendrel i P. Moran, “Humor, intent de definición”, École normale supérieure (2005-2006) – visible íntegrament en línia a fabula.org.
• Un full de referència sobre el cinema: Marie-Françoise Leudet, Burlesque and absurd – definitions (gener 2013), disponible en PDF al lloc web lettersvolees.fr.
• Sobre l'humor en l'art modern i contemporani: Jean-Yves Jouannais, Idiotisme: art, vida, política – mètode, (revista de belles arts, 2003).
• Sobre els vincles entre el cinema burlesc i la literatura moderna: Henri Garric, “Les butxaques de Molloy: per a una lectura burlesca de la literatura”, Fabula-LhT, n° 2, “Què el cinema fa a la literatura (i viceversa)”, desembre 2006, en línia a Fabula.org.