മൃഗങ്ങളിലെ മാതൃ സ്നേഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വളരെ മനോഹരമായ ഒരു ഹ്രസ്വചിത്രം.
കാട്ടിൽ നഷ്ടപ്പെട്ട ആനക്കുട്ടിയായ അഹ്കോയുടെ സാഹസികതകളും മറ്റ് മൃഗങ്ങളുമായുള്ള അവൻ്റെ സന്തോഷമോ നിർഭാഗ്യമോ ആയ ഏറ്റുമുട്ടലുകളും പിന്തുടരുക; മോതിരം വാലുള്ള ലെമറിൻ്റെ സുഖം, മുതലകളുടെ അപകടം.
അമ്മയെ നഷ്ടപ്പെട്ടുവെന്ന ആശയത്തിൽ നിരാശരായ കുട്ടികൾ ഒരുപക്ഷേ ഈ ഹൃദയസ്പർശിയായ സ്വഭാവത്തിലേക്ക് സ്വയം അവതരിപ്പിക്കും.
Films pour enfants അസോസിയേഷൻ സംഘടിപ്പിച്ച ടക്കോരമ 2023 ഫെസ്റ്റിവലിലേക്ക് "Ahco On The Road" എന്ന ഹ്രസ്വചിത്രം തിരഞ്ഞെടുത്തു.
1-ആനക്കൂട്ടം വിട്ടാൽ പിന്നെ ഏത് വഴിയാണ് ആന പിന്തുടരുന്നത്?
അവൻ ക്രമരഹിതമായി പോകുന്നു, ആദ്യം ചിത്രശലഭത്തെ പിന്തുടരുന്നു, പിന്നീട് കണ്ടുമുട്ടുന്ന മൃഗങ്ങളോടുള്ള പ്രതികരണമായി (ആകർഷണം, ഭയം), പിന്നെ തിരിച്ചുവരാനുള്ള വഴി തേടി അലഞ്ഞുനടക്കുന്നു.
2-അവൻ ഏതുതരം മീറ്റിംഗാണ് നടത്തുന്നത്? അവൻ എങ്ങനെ പ്രതികരിക്കുന്നു?
അവൻ മറ്റ് മൃഗങ്ങളെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു, ഓരോന്നിനും വ്യത്യസ്ത മനോഭാവം (സൗഹൃദം, നിസ്സംഗത, ആക്രമണാത്മക). അവൻ എല്ലാവരാലും ആശ്ചര്യപ്പെടുന്നു, അവൻ്റെ ജിജ്ഞാസയുടെ അത്രയും പരിചയക്കുറവിൻ്റെ തെളിവാണ്.
3-ഇത് മറ്റ് എന്ത് കഥകളാണ് മനസ്സിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നത്?
കുട്ടികൾ നഷ്ടപ്പെട്ട് അവരുടെ വീട് കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുന്ന ടോം തമ്പും സമാനമായ കഥകളും.
4-കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ വികാരങ്ങൾ എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കാം?
സമാന സാഹചര്യത്തിൽ നമുക്ക് എന്ത് അനുഭവപ്പെടും (അല്ലെങ്കിൽ അനുഭവിച്ചിരിക്കാം) സാദൃശ്യം കൊണ്ട്.
5-സംഗീതം എന്ത് പങ്കാണ് വഹിക്കുന്നത്?
സംഗീതം ആവിഷ്കരിക്കുന്നതും ആനക്കുട്ടിയുടെ അത്ഭുതം, ആശ്ചര്യം, ഉത്കണ്ഠ അല്ലെങ്കിൽ പരിഭ്രാന്തി എന്നിവ പിന്തുടരുന്നതുമാണ്.
6-ചിത്രത്തിലെ എല്ലാ ചിത്രങ്ങളിലും ആനക്കുട്ടിയെ നമ്മൾ കാണുന്നുണ്ടോ?
മിക്കവാറും എല്ലാവരിലും.
നമ്മൾ അവനെ കാണാത്തപ്പോൾ, അത് അവൻ്റെ കണ്ണിലൂടെയാണ് കാണുന്നത്. ചിത്രം പൂർണമായും ഈ കഥാപാത്രത്തെ കേന്ദ്രീകരിച്ചാണ്.
7-ആനക്കുട്ടിയെ മുതല കടിക്കുമ്പോൾ നമ്മൾ എന്തിനാണ് ഭയപ്പെടുന്നത്?
ഞങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ തോന്നുമെന്ന് ഞങ്ങൾ സങ്കൽപ്പിക്കുന്നു.
നമ്മളെപ്പോലെ അതേ വികാരങ്ങൾ മൃഗത്തിനും (ആന്ത്രോപോമോർഫിസം) ആരോപിക്കുന്നു.
8-ആനക്കുട്ടി യഥാർത്ഥത്തിൽ എങ്ങനെ ചിന്തിക്കുമെന്ന് നമുക്കറിയാമോ?
ആനകൾ എങ്ങനെ ചിന്തിക്കുന്നുവെന്നും തോന്നുന്നുവെന്നും ഞങ്ങൾക്ക് കൃത്യമായി അറിയില്ല.
മനുഷ്യ വികാരങ്ങളും ചിന്തകളും നാം പഠിച്ച ഭാഷയിലൂടെ (വാക്കാലുള്ള, ശാരീരിക) മനസ്സിലാക്കുന്നു.
എന്നാൽ ആനകൾക്ക് ഈ ഭാഷയില്ല. സാമ്യം ഉപയോഗിച്ച് അവർ ചിന്തിക്കുന്നതും അനുഭവിക്കുന്നതും നമുക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ മാത്രമേ കഴിയൂ.
വിപുലീകരണങ്ങളും റഫറൻസുകളും
സിനിമാ ഫ്രെയിം: സിനിമയുടെ സിനിമാറ്റിക് ഭാഷയുടെ വിശകലനം — എക്സ്പ്രസീവ് ഫ്രെയിമിംഗും ഫോക്കസിംഗും.
വളരെ ലളിതമായ ഒരു കഥ പറയുന്ന ഒരു 8 മിനിറ്റ് ദൈർഘ്യമുള്ള ആനിമേറ്റഡ് ഫിലിമിനായി, Ahco on the Road ധാരാളം സിനിമാ ടെക്നിക്കുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു: ഓഫ്-ഫ്രെയിമിൻ്റെ പ്രകടമായ ഉപയോഗം, മൾട്ടിപ്പിൾ ഷോട്ട് സ്കെയിലുകൾ, (വെർച്വൽ) ക്യാമറ ചലനങ്ങൾ, ഫോക്കസിംഗ് ഇഫക്റ്റുകൾ, വ്യത്യസ്ത തരം കണക്ഷനുകൾ മുതലായവ. അവ കാഴ്ചയുടെ തീം വികസിപ്പിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു, രണ്ട് തലങ്ങളിൽ. കഥാതലത്തിൽ, ഒന്നാമതായി, അത് ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൻ്റെ വിശാലതയെക്കുറിച്ചാണ്. അതിനാൽ ട്രാക്കിംഗ് ഷോട്ടുകൾ ക്രമേണ ക്രമീകരണവും ഗെയിമുകളും അവൻ കണ്ടുമുട്ടുന്ന മൃഗങ്ങളുടെ രൂപത്തിന് ഓഫ് ഫ്രെയിമിൽ കണ്ടെത്തുന്നു. കൂടുതൽ പൊതുവായ തലത്തിൽ, മൃഗങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള നമ്മുടെ വീക്ഷണത്തെക്കുറിച്ചും അവയുടെ ബോധത്തിലേക്ക് നാം നമ്മെത്തന്നെ അവതരിപ്പിക്കുന്ന രീതിയെക്കുറിച്ചോ അല്ലെങ്കിൽ മറിച്ച്, അവ നമുക്ക് നിഗൂഢമായി തുടരുന്നതിനെക്കുറിച്ചോ ആണ് സിനിമ സംസാരിക്കുന്നത്. ഒരു അനിമൽ ഡോക്യുമെൻ്ററി ചെയ്യുന്നതുപോലെ, റോഡിലെ അഹ്കോ മൃഗങ്ങളെ അവരുടെ നിശബ്ദതയിലേക്ക് വിടുന്നു, അത് നൽകുന്ന വികാരങ്ങൾ പ്രധാനമായും നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് സിനിമാട്ടോഗ്രാഫിക് ആവിഷ്കാരത്തിൻ്റെ കോഡുകൾ ഉപയോഗിച്ചാണ്: താളം, സംഗീതം, ഷോട്ടുകളുടെ ഫോക്കസ് ഗെയിമുകൾ.
സിനിമയിലെ ഈ നിർമ്മാണങ്ങൾ പഠിക്കാൻ ഞങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും ഫ്രെയിമിൻ്റെയും ക്യാമറ ചലനങ്ങളുടെയും പ്രവർത്തനം.
1- വിശകലനത്തിൻ്റെ ഉദ്ദേശ്യം പ്രസ്താവിക്കുക
വ്യാഖ്യാനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ലളിതമായ ഒരു ചോദ്യത്തിലൂടെ നമുക്ക് പ്രോജക്റ്റ് ആരംഭിക്കാം. സിനിമ വാക്കുകളില്ല, മൃഗങ്ങളെ വളരെ പ്രകടമായി ചിത്രീകരിച്ചിട്ടില്ല. അപ്പോൾ, പ്രവർത്തനത്തിൻ്റെ വിശദാംശങ്ങൾ, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കാം? കാഴ്ചക്കാരൻ്റെ വികാരം എങ്ങനെ വികസിക്കുന്നു? അതിനാൽ ഒരു വശത്ത് പറഞ്ഞ കഥയുടെ സാഹചര്യങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കാനും മറുവശത്ത് ഒരു വികാരം സൃഷ്ടിക്കാനും അനുവദിക്കുന്ന ഉപകരണങ്ങളിൽ ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കും.
ചിത്രങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ, ശബ്ദമില്ലാതെ ഒരു പുതിയ കാഴ്ചയിൽ നമുക്ക് ആരംഭിക്കാം.
2- ഇപ്പോഴത്തെ സിനിമാ പദാവലി
സിനിമയെ കുറിച്ചുള്ള പഠനം തുടങ്ങുന്നതിന് മുമ്പ്, ചിത്രങ്ങളെ വിവരിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന സാധാരണ ആശയങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നത് ഉപയോഗപ്രദമാണ്. ഞങ്ങൾ ഈ രീതിയിൽ നിർവചിക്കും:
- ഫ്രെയിം, ഞങ്ങൾ കാണിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവയിൽ ഒരു കട്ട്-ഔട്ട് (തിരഞ്ഞെടുപ്പ്) എന്ന നിലയിൽ, അതുപോലെ ഫ്രെയിമിന് പുറത്തുള്ളവ, നിർദ്ദേശിച്ചതും എന്നാൽ ഫ്രെയിമിൽ കാണിക്കാത്തതും. പെയിൻ്റിംഗ്, ഫോട്ടോഗ്രാഫി, ഡ്രോയിംഗ് എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് നമുക്ക് സമാനതകൾ ഉണ്ടാക്കാം.
- പദ്ധതി സിനിമയുടെ ഒരു താൽക്കാലിക യൂണിറ്റ് എന്ന നിലയിലും "ഒരു നിശ്ചിത കാലയളവിൽ നിലനിൽക്കുന്ന ഫ്രെയിം" എന്ന നിലയിലും (കണക്ഷൻ്റെയും എഡിറ്റിംഗിൻ്റെയും ചോദ്യങ്ങൾ ഞങ്ങൾ അഭിമുഖീകരിക്കേണ്ടതില്ല).
- വ്യത്യസ്ത പ്ലാൻ സ്കെയിലുകൾ (ജനറൽ ഷോട്ട്, ലോംഗ് ഷോട്ട്, മീഡിയം ഷോട്ട്, അമേരിക്കൻ ഷോട്ട്, ക്ലോസ്-അപ്പ്, ക്ലോസ്-അപ്പ്, വളരെ ക്ലോസ്-അപ്പ്), ഓരോ സ്കെയിലും ക്രമീകരണവും കഥാപാത്രങ്ങളും തമ്മിലുള്ള ഒരു നിശ്ചിത ബന്ധവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് കാണിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളുടെ ധാരണയിലും പ്രകടനത്തിലും കളിക്കുന്നു.
- ക്യാമറ സ്ഥാനങ്ങളും ചലനങ്ങളും (യാത്ര, പാനിംഗ്, സൂമിംഗ്, ഹൈ/ലോ ആംഗിൾ) ഒരു പ്രത്യേക ഫ്രെയിമിനെ സംരക്ഷിക്കുന്നതിനോ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനോ ഉള്ള ഒരു ഉപാധിയായി, ഒരു പ്രത്യേക വികാരം അവതരിപ്പിക്കുന്നു.
- ചില അസംബ്ലി കണക്കുകൾ ഫിലിമിൽ ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്നത്: ഷോട്ട്/റിവേഴ്സ് ഷോട്ട് (എതിർ ദിശകളിൽ നിന്നുള്ള രണ്ട് വീക്ഷണങ്ങളുടെ മാറിമാറി രണ്ട് കാഴ്ചപ്പാടുകളെ താരതമ്യം ചെയ്യാൻ അനുവദിക്കുന്നു) കൂടാതെ പിരിച്ചുവിടുക (പ്രധാനമായും ഇവിടെ ഒരു ദീർഘവൃത്തമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു).
3- ഫിലിമിൻ്റെ തിരഞ്ഞെടുത്ത സീക്വൻസുകളിൽ ടൂളുകൾ ഉപയോഗിക്കുക
സിനിമയിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രങ്ങളും മുമ്പ് അവതരിപ്പിച്ച ഘടകങ്ങളും പൊരുത്തപ്പെടുത്താൻ കുട്ടികളോട് ആവശ്യപ്പെടുക. ഓരോ സീക്വൻസും ഒരു നിശ്ചിത എണ്ണം ഷോട്ടുകൾ കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, അത് പദാവലി വീണ്ടും ഉപയോഗിച്ചുകൊണ്ട് വിവരിക്കേണ്ടതാണ്.
നിർദ്ദേശിച്ച ക്രമങ്ങൾ ഇവയാണ്:
- കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ ആമുഖ ക്രമം (0'00'' - 0'35'' - 6 ഷോട്ടുകൾ).
- കാട്ടിലെ അലഞ്ഞുതിരിയലും ലെമറിൻ്റെ രൂപവും (1'40'' - 2'25 - 12 ഷോട്ടുകൾ).
- ഉണർച്ചയും യാത്രയും (4'03"-4'49 - 5 ഷോട്ടുകൾ).
- പരാജയപ്പെട്ട റീയൂണിയൻ (5'16-5'37 - 4 ഷോട്ടുകൾ).
- മുതലയുടെ ആക്രമണം (5'34-6'38" - 20 ഷോട്ടുകൾ).
- പാറ വീഴുന്നതുവരെയുള്ള ഫ്ലൈറ്റ് ഫോർവേഡ് (6'39-7'04 - 12 ഷോട്ടുകൾ).
4- സീക്വൻസുകളുടെ സ്റ്റേജിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള ചർച്ച
കുട്ടികൾ അവരുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകൾ താരതമ്യം ചെയ്യുകയും സ്റ്റേജിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യങ്ങൾ ചർച്ച ചെയ്യുകയും ചെയ്യും, അതായത്, ധാരണയുടെയും പ്രകടനത്തിൻ്റെയും കാര്യത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക സാങ്കേതികതയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്: എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് നന്നായി മനസ്സിലാക്കാൻ ഇത് എങ്ങനെ സഹായിക്കും? ഇത് എന്ത് വികാരമാണ് ഉണർത്തുന്നത്? ഈ ഘട്ടം ഒരു കൂട്ടായ ചർച്ചയുടെ രൂപത്തിലാണ് നടക്കുന്നത്.
ഈ ഘട്ടത്തിൽ, അവതരിപ്പിച്ച പദാവലി യഥാർത്ഥത്തിൽ സിനിമയെ വിവരിക്കാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തതാണെന്ന് ഓർമ്മിക്കുന്നത് ഉപയോഗപ്രദമാണ്: മനുഷ്യ കഥാപാത്രങ്ങൾ, ഒരു യഥാർത്ഥ ക്യാമറ ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ മൃഗങ്ങളെ അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു കാർട്ടൂൺ ഈ സിനിമയിൽ ഒരു പ്രത്യേക അപര്യാപ്തതയുണ്ട്. പ്രത്യേകിച്ചും, മുഖത്ത് വികാരങ്ങൾ ഉയർത്തിക്കാട്ടാൻ ക്ലോസ് ഷോട്ട് സ്കെയിലുകൾ നിർമ്മിക്കുന്നു, അത് നമ്മുടെ കാര്യത്തിൽ ഒരു പരിധി കണ്ടെത്തുന്നു. സിനിമ പോലെയുള്ള ഒരു മാധ്യമത്തിൻ്റെ രൂപങ്ങളും സാങ്കേതികതകളും വ്യാഖ്യാനത്തെ നയിക്കുന്ന കോഡുകൾ ഉണ്ടാക്കുന്നുവെന്ന് കാണിക്കാനുള്ള അവസരമാണിത്.
രംഗങ്ങളുടെ ആവിഷ്കാരത, കഥാപാത്രങ്ങളിലും കാഴ്ചക്കാരനിലും വികാരങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കപ്പെടുന്ന രീതി, കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടുകയോ അല്ലെങ്കിൽ അവരോടുള്ള പ്രതികരണം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് ചർച്ചചെയ്യാൻ, നമുക്ക് ഒരു അധിക ഉപകരണം അവതരിപ്പിക്കാം. ഓരോ വിമാനത്തിലും ഫോക്കൽ പൊസിഷൻ എന്താണെന്ന് നമുക്ക് സ്വയം ചോദിക്കാം. ആരുടെ നോട്ടമാണ് ചിത്രം? ലളിതമാക്കാൻ, നമുക്ക് രണ്ട് കേസുകൾ വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും: കഥയ്ക്ക് പുറത്തുള്ള ഒരു സാക്ഷി ("ബാഹ്യ" ഫോക്കസ്) അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കഥാപാത്രം ("ആത്മനിഷ്ഠ" ഫോക്കസ്) കാണുന്നതുപോലെ ചിത്രം രൂപപ്പെടുത്താം. ആനക്കുട്ടിയെ ചാരപ്പണി ചെയ്യുന്ന നമ്മൾ ഇതുവരെ കണ്ടിട്ടില്ലാത്ത ഫ്രെയിമിന് പുറത്തുള്ള ഒരു കഥാപാത്രം കാണുന്നതുപോലെയുള്ള ഫ്രെയിമുകൾ ഭയം നിർദ്ദേശിക്കുന്ന ഷോട്ടുകൾ നന്നായി മനസ്സിലാക്കാൻ ഇത് സഹായിക്കും.
കാഴ്ചയുടെ അസമമിതിയുടെ നിർമ്മാണമാണിത്, അവിടെ കഥാപാത്രത്തെപ്പോലെ തന്നെ കാഴ്ചക്കാരനും പ്രതികൂലമാണ്. ആരോ കഥാപാത്രത്തെ നോക്കുന്നു, അവനുമായി ഇടപഴകാൻ പോകുന്നു, പക്ഷേ അത് ആരാണെന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് ഇതുവരെ അറിയില്ല.
Bruno Pellier, Christophe, Olivier Defaye എന്നിവർ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങൾ.
ഫ്രാൻസിലെ ദേശീയ വിദ്യാഭ്യാസ മന്ത്രാലയത്തിൻ്റെയും CNC യുടെയും പിന്തുണയോടെ സൃഷ്ടിച്ചത്.
കുടുംബത്തോടൊപ്പം സിനിമ കാണൽ, വീട്ടിൽ രക്ഷിതാക്കൾക്കൊപ്പമുള്ള വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, ക്ലാസിൽ അധ്യാപകരോടൊപ്പം.
