Luminaris

Luminaris jutustab üsna lihtsa loo, kus kangelane püüab põgeneda oma keskkonna jäikadest raamidest. Tema lootused ebaõnnestuvad ootamatult, kuid ta näeb takistusi langemas ja teeb oma unistuse teoks tänu naistegelase abile, kellega ta kohtus, pööramata talle tähelepanu. Viimane suudlus kinnitab romantika mudelit, välja arvatud (aga see pole võib-olla triviaalne), et siin on meeste/naiste rollid vastupidised. Filmi huvitab hämmastav keskkond, kuhu see õhuke diagramm asetatakse. Luminaris kirjeldab maailma, kus elu reguleerib päikesevalgus ja kus see rütm on seotud konformismi ja standardiseerimisega, visuaalsete viidete kaudu võiduka taylorismi ajastule. Seda paradoksaalset valikut (tavaliselt väärtustatakse loomulikku valgust) tugevdab teatud moel idee nii maagilisest kui loomulikust tehnikast, mis võimaldab toorainet närides esemeid vormida ja silmapilgutusega ellu äratada. Selles keskkonnas on kangelase unistus suurendatud tehniline objekt, mis on täiustatud nii kaugele, et see ületab kõik mõeldavad standardid. See on siis ilma loogikata ja võib avaneda ootamatutele seostele vastavalt sürrealistlikule esteetikale, mis filmi vaikselt läbi imbub. Lambipirn on õhulaev, mis lendab vabaduse poole. Seega näib film meile ütlevat, et meetoditel pole tähtsust – arvutamine ja teaduslik uuendus või isetegemine ja õnnetus – loevad vaid kujutlusvõime ja unistused. Luminaris mitte ainult ei esitle seda ideed, vaid viib selle ka ellu, kasutades kino- ja animatsioonitehnikaid täpselt, leidlikult ja pilkavalt. On täiesti loomulik, et ta avaldab kummardust Seitsmenda Kunsti pioneeridele.