ಪ್ರಾಣಿಗಳಲ್ಲಿನ ತಾಯಿಯ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಳ ಸುಂದರವಾದ ಕಿರುಚಿತ್ರ.
ಕಾಡಿನಲ್ಲಿ ಕಳೆದುಹೋದ ಮರಿ ಆನೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಾಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವನ ಸಂತೋಷ ಅಥವಾ ದುರದೃಷ್ಟಕರ ಮುಖಾಮುಖಿಯ ಸಾಹಸಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ; ರಿಂಗ್-ಟೈಲ್ಡ್ ಲೆಮೂರ್ನ ಸೌಕರ್ಯ, ಮೊಸಳೆಗಳ ಅಪಾಯ.
ಮಕ್ಕಳು ಬಹುಶಃ ಈ ಸ್ಪರ್ಶದ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ತೋರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ತಮ್ಮ ತಾಯಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿರುವ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಹತಾಶರಾಗುತ್ತಾರೆ.
Films pour enfants ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ಆಯೋಜಿಸಿದ ಟಕೋರಮಾ 2023 ಉತ್ಸವಕ್ಕೆ "Ahco On The Road" ಕಿರುಚಿತ್ರವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.
1-ಮರಿ ಆನೆ ಹಿಂಡನ್ನು ಬಿಟ್ಟ ನಂತರ ಯಾವ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ?
ಅವನು ಯಾದೃಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಹೋಗುತ್ತಾನೆ, ಮೊದಲು ಚಿಟ್ಟೆಯನ್ನು ಹಿಂಬಾಲಿಸುತ್ತಾನೆ, ನಂತರ ಎದುರಾದ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಕಡೆಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ (ಆಕರ್ಷಣೆ, ಭಯ), ನಂತರ ಅವನು ಹಿಂತಿರುಗುವ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಾನೆ.
2-ಅವರು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಸಭೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ? ಅವನು ಹೇಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತಾನೆ?
ಅವನು ಇತರ ಪ್ರಾಣಿಗಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ವಿಭಿನ್ನ ವರ್ತನೆಗಳೊಂದಿಗೆ (ಸ್ನೇಹಿ, ಅಸಡ್ಡೆ, ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿ). ಅವನು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಕುತೂಹಲದಷ್ಟೇ ಅವನ ಅನನುಭವಕ್ಕೂ ಪುರಾವೆ.
3-ಇದು ಇತರ ಯಾವ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಮನಸ್ಸಿಗೆ ತರುತ್ತದೆ?
ಟಾಮ್ ಥಂಬ್ ಮತ್ತು ಅಂತಹುದೇ ಕಥೆಗಳು, ಅಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳು ಕಳೆದುಹೋಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಮನೆಯನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.
4-ಪಾತ್ರದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ನಾವು ಹೇಗೆ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ?
ಅದೇ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ನಾವು ಏನನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತೇವೆ (ಅಥವಾ ಅನುಭವಿಸಿದ್ದೇವೆ) ಹೋಲಿಕೆಯಿಂದ.
5-ಸಂಗೀತವು ಯಾವ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ?
ಸಂಗೀತವು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮರಿ ಆನೆಯ ಆಶ್ಚರ್ಯ, ಬೆರಗು, ಚಿಂತೆ ಅಥವಾ ಗಾಬರಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ.
6-ಚಿತ್ರದ ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ಮರಿ ಆನೆಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆಯೇ?
ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲದರ ಮೇಲೆ.
ಮತ್ತು ನಾವು ಅವನನ್ನು ನೋಡದಿದ್ದಾಗ, ನಾವು ಅವನ ಕಣ್ಣುಗಳ ಮೂಲಕ ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಚಿತ್ರವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಈ ಪಾತ್ರದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ.
7-ಮರಿ ಆನೆಗೆ ಮೊಸಳೆ ಕಚ್ಚಿದಾಗ ನಮಗೇಕೆ ಭಯ?
ನಾವು ಹೇಗೆ ಭಾವಿಸುತ್ತೇವೆ ಎಂದು ನಾವು ಊಹಿಸುತ್ತೇವೆ.
ನಾವು ನಮ್ಮಂತೆಯೇ ಅದೇ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಾಣಿಗಳಿಗೆ (ಮಾನವರೂಪ) ಆರೋಪ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ.
8-ಮರಿ ಆನೆಯು ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆಯೇ?
ಆನೆಗಳು ಹೇಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸುತ್ತವೆ ಎಂದು ನಮಗೆ ಖಚಿತವಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ.
ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ನಾವು ಕಲಿತ ಭಾಷೆಯ ಮೂಲಕ (ಮೌಖಿಕ, ದೈಹಿಕ) ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಆದರೆ ಆನೆಗಳಿಗೆ ಈ ಭಾಷೆ ಇಲ್ಲ. ಸಾದೃಶ್ಯದ ಮೂಲಕ ಅವರು ಏನು ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ಊಹಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬಹುದು.
ವಿಸ್ತರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಉಲ್ಲೇಖಗಳು
ಸಿನಿಮಾ ಚೌಕಟ್ಟು: ಚಲನಚಿತ್ರದ ಸಿನಿಮೀಯ ಭಾಷೆಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ — ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಚೌಕಟ್ಟು ಮತ್ತು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವಿಕೆ.
ಅತ್ಯಂತ ಸರಳವಾದ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳುವ 8 ನಿಮಿಷಗಳ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ, Ahco ಆನ್ ದಿ ರೋಡ್ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಸಿನೆಮಾ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ: ಆಫ್-ಫ್ರೇಮ್ನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಬಳಕೆ, ಬಹು ಶಾಟ್ ಮಾಪಕಗಳು, (ವರ್ಚುವಲ್) ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಚಲನೆಗಳು, ಫೋಕಸಿಂಗ್ ಪರಿಣಾಮಗಳು, ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಸಂಪರ್ಕಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ನೋಟದ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಅವುಗಳನ್ನು ಎರಡು ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಥೆಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಇದು ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಪಾತ್ರದ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಟ್ರ್ಯಾಕಿಂಗ್ ಶಾಟ್ಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಆಟಗಳನ್ನು ಅವನು ಭೇಟಿಯಾಗುವ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ನೋಟಕ್ಕಾಗಿ ಆಫ್-ಫ್ರೇಮ್ನೊಂದಿಗೆ ಕಂಡುಹಿಡಿಯುತ್ತವೆ. ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ, ಚಲನಚಿತ್ರವು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಮ್ಮ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ, ನಾವು ಅವುಗಳ ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ನಮ್ಮನ್ನು ಹೇಗೆ ತೋರಿಸುತ್ತೇವೆ ಅಥವಾ ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಅವು ನಮಗೆ ನಿಗೂಢವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರವು ಮಾಡುವಂತೆ, ಅಹ್ಕೊ ರಸ್ತೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಣಿಗಳನ್ನು ಅವರ ಮೌನಕ್ಕೆ ಬಿಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದು ಅವರಿಗೆ ನೀಡುವ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಿದ ಸಿನೆಮ್ಯಾಟೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಕೇತಗಳಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ: ಲಯಗಳು, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶಾಟ್ಗಳ ಗಮನದ ಆಟಗಳು.
ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಈ ನಿರ್ಮಾಣಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ನಾವು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸುತ್ತೇವೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಫ್ರೇಮ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಚಲನೆಗಳ ಕೆಲಸ.
1- ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ತಿಳಿಸಿ
ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಸರಳವಾದ ಪ್ರಶ್ನೆಯೊಂದಿಗೆ ನಾವು ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬಹುದು. ಚಿತ್ರವು ಪದರಹಿತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಹಾಗಾದರೆ ಕ್ರಿಯೆಯ ವಿವರಗಳನ್ನು, ಪಾತ್ರಗಳ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ನಾವು ಹೇಗೆ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ? ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರ ಭಾವನೆಯು ಹೇಗೆ ವಿಕಸನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ? ಆದ್ದರಿಂದ ನಾವು ಒಂದು ಕಡೆ ಹೇಳಲಾದ ಕಥೆಯ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ ಭಾವನೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುವ ಸಾಧನಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತೇವೆ.
ನಾವು ಚಿತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು ಬಯಸಿದಾಗ, ನಾವು ಧ್ವನಿಯಿಲ್ಲದೆ ಹೊಸ ವೀಕ್ಷಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬಹುದು.
2- ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಿನಿಮಾ ಶಬ್ದಕೋಶ
ಚಲನಚಿತ್ರದ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು, ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಬಳಸುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲು ಇದು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ನಾವು ಈ ರೀತಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತೇವೆ:
- ಚೌಕಟ್ಟು, ನಾವು ಏನನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇವೋ ಅದರಲ್ಲಿ ಕಟ್-ಔಟ್ (ಆಯ್ಕೆ) ನಂತೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಫ್ರೇಮ್ನ ಹೊರಗೆ, ಸೂಚಿಸಲಾದ ಆದರೆ ಫ್ರೇಮ್ನಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ನಾವು ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ, ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಾದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು.
- ಯೋಜನೆ ಚಲನಚಿತ್ರದ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಘಟಕವಾಗಿ ಮತ್ತು "ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅವಧಿಯವರೆಗೆ ಇರುವ ಚೌಕಟ್ಟು" (ನಾವು ಸಂಪರ್ಕ ಮತ್ತು ಸಂಪಾದನೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ).
- ವಿಭಿನ್ನ ಯೋಜನೆ ಮಾಪಕಗಳು (ಜನರಲ್ ಶಾಟ್, ಲಾಂಗ್ ಶಾಟ್, ಮೀಡಿಯಂ ಶಾಟ್, ಅಮೇರಿಕನ್ ಶಾಟ್, ಕ್ಲೋಸ್-ಅಪ್, ಕ್ಲೋಸ್-ಅಪ್, ವೆರಿ ಕ್ಲೋಸ್-ಅಪ್), ಪ್ರತಿ ಸ್ಕೇಲ್ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳ ನಡುವಿನ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಬಂಧಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ತೋರಿಸಿರುವ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಆಡುತ್ತದೆ.
- ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಸ್ಥಾನಗಳು ಮತ್ತು ಚಲನೆಗಳು (ಪ್ರಯಾಣ, ಪ್ಯಾನಿಂಗ್, ಝೂಮಿಂಗ್, ಹೆಚ್ಚಿನ/ಕಡಿಮೆ ಕೋನ) ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸುವ ಅಥವಾ ವಿಕಸನಗೊಳಿಸುವ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿ.
- ಕೆಲವು ಅಸೆಂಬ್ಲಿ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ: ಶಾಟ್/ರಿವರ್ಸ್ ಶಾಟ್ (ಎರಡು ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ವಿರುದ್ಧ ದಿಕ್ಕುಗಳಿಂದ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ಎರಡು ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ) ಮತ್ತು ಕರಗಿಸಿ (ಇಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ದೀರ್ಘವೃತ್ತವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ).
3- ಚಿತ್ರದ ಆಯ್ದ ಅನುಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಕರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ
ಚಲನಚಿತ್ರದ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಹಿಂದೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲು ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಕೇಳಿ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅನುಕ್ರಮವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಹೊಡೆತಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಶಬ್ದಕೋಶವನ್ನು ಮರುಬಳಕೆ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ವಿವರಿಸಬೇಕು.
ಸೂಚಿಸಲಾದ ಅನುಕ್ರಮಗಳು:
- ಪಾತ್ರದ ಪರಿಚಯದ ಅನುಕ್ರಮ (0'00'' - 0'35'' - 6 ಶಾಟ್ಗಳು).
- ಕಾಡಿನಲ್ಲಿ ಅಲೆದಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಲೆಮೂರ್ನ ನೋಟ (1'40'' - 2'25 - 12 ಹೊಡೆತಗಳು).
- ಜಾಗೃತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಯಾಣ (4'03"-4'49 - 5 ಹೊಡೆತಗಳು).
- ವಿಫಲವಾದ ಪುನರ್ಮಿಲನ (5'16-5'37 - 4 ಹೊಡೆತಗಳು).
- ಮೊಸಳೆ ದಾಳಿ (5'34-6'38" - 20 ಹೊಡೆತಗಳು).
- ಬಂಡೆ ಬೀಳುವವರೆಗೆ ಹಾರಾಟ ಮುಂದಕ್ಕೆ (6'39-7'04 - 12 ಹೊಡೆತಗಳು).
4- ಅನುಕ್ರಮಗಳ ವೇದಿಕೆಯ ಕುರಿತು ಚರ್ಚೆ
ಮಕ್ಕಳು ತಮ್ಮ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅಂದರೆ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತಂತ್ರದ ಆಯ್ಕೆ: ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಇದು ಹೇಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ? ಇದು ಯಾವ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ? ಈ ಹಂತವು ಸಾಮೂಹಿಕ ಚರ್ಚೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ.
ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ಶಬ್ದಕೋಶವನ್ನು ಮೂಲತಃ ಸಿನೆಮಾವನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಬಹುದು: ಮಾನವ ಪಾತ್ರಗಳು, ನೈಜ ಕ್ಯಾಮರಾದಿಂದ ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರಾಣಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಕಾರ್ಟೂನ್ ಈ ಚಲನಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಸಮರ್ಪಕತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲು ಕ್ಲೋಸ್ ಶಾಟ್ ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದು ನಮ್ಮ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಮಿತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಸಿನಿಮಾದಂತಹ ಮಾಧ್ಯಮದ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಇದು ಒಂದು ಅವಕಾಶವಾಗಿದೆ.
ದೃಶ್ಯಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲತೆಯನ್ನು ಚರ್ಚಿಸಲು, ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಹರಡುವ ಅಥವಾ ಅವುಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ, ನಾವು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸಾಧನವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಬಹುದು. ಪ್ರತಿ ವಿಮಾನದಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರ ಸ್ಥಾನ ಏನು ಎಂದು ನಾವು ನಮ್ಮನ್ನು ಕೇಳಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಚಿತ್ರ ಯಾರ ನೋಟ? ಸರಳೀಕರಿಸಲು, ನಾವು ಎರಡು ಪ್ರಕರಣಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು: ಕಥೆಯ ಹೊರಗಿನ ಸಾಕ್ಷಿ ("ಬಾಹ್ಯ" ಫೋಕಸ್) ಅಥವಾ ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಒಂದು ಪಾತ್ರದಿಂದ ("ವ್ಯಕ್ತಿ" ಗಮನ) ನೋಡಿದಂತೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರೂಪಿಸಬಹುದು. ಮರಿ ಆನೆಯ ಮೇಲೆ ಬೇಹುಗಾರಿಕೆ ನಡೆಸುವುದನ್ನು ನಾವು ಇನ್ನೂ ಭೇಟಿಯಾಗಿರದ ಚೌಕಟ್ಟಿನ ಹೊರಗಿನ ಪಾತ್ರವು ನೋಡಿದಂತೆ ಇರುವ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳಿಂದ ಭಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಇದು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
ಇದು ನೋಟದ ಅಸಿಮ್ಮೆಟ್ರಿಯ ನಿರ್ಮಾಣವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪಾತ್ರದಂತೆಯೇ ಪ್ರೇಕ್ಷಕನು ಅನನುಕೂಲಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತಾನೆ. ಯಾರೋ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಅದು ಯಾರೆಂದು ನಮಗೆ ಇನ್ನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ.
ಬ್ರೂನೋ ಪೆಲ್ಲಿಯರ್, ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫ್ ಮತ್ತು ಒಲಿವಿಯರ್ ಡಿಫಾಯೆ ನೀಡುವ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು.
ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಚಿವಾಲಯ ಮತ್ತು CNC ಬೆಂಬಲದೊಂದಿಗೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸುವುದು, ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಪೋಷಕರೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು.
