Films pour enfants

Kino kadrs

Plastiskā māksla6-11 gadus vecs

Izglītojoša darbība ap īsfilmu Ahco On The Road

Paredzamais aktivitāšu beigas

Plastiskās reprezentācijas un prezentācijas ierīču apšaubīšana: vizuālais stāstījums, perspektīva, kadrs, ņemot vērā skatītāju un vēlamo efektu

Ahco On The Road

Ahco On The Road © Yellowshed

NosaukumsAhco On The Road

TēmaDzīvnieki, ģimenes attiecības, mātes mīlestība

Žanrs un atslēgvārdiStāstījums, Mazulis, zilonis, mežs, ceļojumi

Cikls (filmai)6-11 gadus vecs

Ilgums08 min 27 s

RealizācijaSoyeon Kim

MūzikaKaren Tanaka

RažošanaYellowshed (Savienotās Valstis, 2013)

Izglītojošas aktivitātes

Filmas kinematogrāfiskās valodas analīze: izteiksmīgs kadrējums un fokuss.

8 minūšu animācijas filmai, kas stāsta ļoti vienkāršu stāstu, Ahco on the road mobilizē lielu skaitu kino paņēmienu: izteiksmīga ārpuskadra izmantošana, vairāku kadru skalas, (virtuālās) kameras kustības, fokusēšanas efekti, dažāda veida savienojumi utt. Tie tiek izmantoti, lai attīstītu skatiena tēmu divos līmeņos. Stāsta līmenī, pirmkārt, runa ir par varoņa redzējuma paplašināšanu par apkārtējo pasauli. Līdz ar to izsekošanas kadri, kas pakāpeniski atklāj iestatījumu, un spēles ar ārpusrāmju, lai parādītu dzīvniekus, kurus viņš satiek. Vispārīgākā līmenī filma runā par mūsu skatījumu uz dzīvniekiem, veidu, kādā mēs sevi projicējam viņu apziņā vai, gluži pretēji, viņi mums paliek noslēpumaini. Kā to darītu dokumentālā filmā par dzīvniekiem, Ahco on the road atstāj dzīvniekus viņu klusumā, un emocijas, ko tas viņiem rada, lielā mērā ir konstruētas no izmantotajiem kinematogrāfiskās izteiksmības kodiem: ritmiem, mūzikai un kadru fokusa spēlēm.

Piedāvājam filmā izpētīt šīs konstrukcijas, īpaši kadra darbu un kameras kustības.

1. Norādiet analīzes mērķi

Mēs varam sākt projektu ar vienkāršu jautājumu par interpretāciju. Filma ir bezvārdu un dzīvnieki nav attēloti īpaši izteiksmīgi. Tātad, kā mēs saprotam darbības detaļas, varoņu nodomus? Un kā attīstās skatītāja emocijas? Tāpēc mēs koncentrēsimies uz instrumentiem, kas ļaus, no vienas puses, izprast stāsta situācijas un, no otras puses, radīt emocijas. Mēģinot koncentrēties uz attēliem, mēs varam sākt ar jaunu skatīšanos bez skaņas, paturot prātā šīs idejas.

2- klātesošs kino vārdu krājums

Pirms uzsākt pašas filmas izpēti, ir lietderīgi iepazīstināt ar parastajiem jēdzieniem, ko izmanto attēlu aprakstīšanai. Mēs definēsim šādi:

  • Rāmis kā izgriezums (izvēle) tajā, ko vēlamies parādīt, kā arī rāmja ārpuse, kas ir ieteikts, bet nav parādīts kadrā. Varam radīt analoģijas ar gleznošanu, fotogrāfiju, zīmēšanu.
  • Kadrs kā filmas laika vienība un kā "kadrs, kas ilgst noteiktu laiku" (mums nav jārisina savienojuma un montāžas jautājumi)
  • Dažādās kadru skalas (vispārējais kadrs, tālšāviens, vidējs kadrs, amerikāņu kadrs, tuvplāns, tuvplāns, ļoti tuvplāns), katra skala atbilst noteiktām attiecībām starp uzstādījumu un varoņiem, kas spēlē uz parādītā izpratni un izteiksmīgumu.
  • Kameras pozīcijas un kustības (ceļošana, panoramēšana, tālummaiņa, augsts/zems leņķis) kā līdzeklis noteikta kadra saglabāšanai vai attīstīšanai, noteiktas sajūtas ievadīšanai.
  • Iespējams, filmā izmantotas noteiktas montāžas figūras: kadrs/reversais kadrs (divu skatu maiņa no pretējiem virzieniem, ļaujot salīdzināt divus skatu punktus) un izšķīst (šeit galvenokārt izmantota kā elipse).

3-Izmantojiet rīkus atlasītajām filmas sekvencēm

Vingrinājums sastāv no lūguma bērniem saskaņot filmas attēlus ar iepriekš ieviestajiem elementiem noteiktām izvēlētajām secībām. Katra secība sastāv no noteikta kadru skaita, kas jāapraksta, atkārtoti izmantojot aptverto vārdu krājumu.

Viņus var lūgt strādāt nelielās grupās pa 2 vai 3 pie iepriekš izveidotām anketu lapām ar fotogrammām, kas ilustrē dažādus plānus, vai kolektīvi piedalīties plānu “izgriešanā”, apspriežot projicētos attēlus. Otrajā gadījumā viņi paši var attēlot plānu zīmējumā (uz tukšām anketām), lai tulkotu plāna mērogu.

Ja vārdu krājumu nevar precīzi lietot vai viņi vilcinās, bērni tiek aicināti atzīmēt šo vilcināšanos un tajā radušos problēmu.

Ieteicamās secības ir šādas:

  • Varoņa ievadīšanas secība (0'00'' - 0'35'' - 6 kadri)
  • Klejošana džungļos un lemura parādīšanās (1’40’’ – 2’25 – 12 kadri).
  • Atmoda un ceļojums (4’03”-4’49 – 5 kadri).
  • Neveiksmīgā atkalredzēšanās (5’16-5’37 – 4 metieni).
  • Krokodila uzbrukums (5’34-6’38” – 20 šāvieni).
  • Lidojums uz priekšu līdz klints nokrišanai (6’39-7’04 – 12 šāvieni).

4. Diskusija par sekvenču iestudējumu

No iepriekšējām lapām bērni salīdzinās savas izvēles un apspriedīs iestudējuma jautājumus, tas ir, noteiktas tehnikas izvēli izpratnes un izteiksmības ziņā: kā tas palīdz labāk izprast notiekošo? kādas emocijas tas izraisa? Šis posms notiek kolektīvas diskusijas veidā, ko vada skolotājs.

Šajā brīdī var būt noderīgi atcerēties, ka piedāvātais vārdu krājums sākotnēji tika izstrādāts, lai aprakstītu kino: cilvēku varoņus, kas filmēti ar īstu kameru. Tāpēc šajā filmā, multfilmā, kurā attēloti dzīvnieki, a priori ir zināma neatbilstība. Jo īpaši tiek izgatavotas tuvu kadru skalas, lai izceltu emocijas uz sejas, kas mūsu gadījumā atrod ierobežojumu. Šī ir iespēja parādīt, ka tāda medija formas un paņēmieni kā kino rada kodus, kas virza interpretāciju, kodus, kas šeit tiek plaši izmantoti.

Lai apspriestu ainu izteiksmīgumu, veidu, kādā emocijas tiek ierosinātas varoņos un skatītājā, pārraidītas vai reaģējot uz tām, mēs varam ieviest papildu rīku. Mēs varētu sev pajautāt, kāda ir fokusa pozīcija katrā plaknē. Kura skatiens ir attēls? Vienkāršošanas labad var atšķirt divus gadījumus: attēlu var ierāmēt tā, it kā to redzētu liecinieks ārpus stāsta (“ārējais” fokuss), vai, gluži pretēji, kāds no varoņiem (“subjektīvais” fokuss). Tas palīdzēs labāk izprast kadrus, kuros bailes ierosina kadri, kurus it kā redz kāds ārpus kadra esošs tēls, kuru mēs vēl neesam sastapuši izspiegojam ziloņa mazuli. Tā ir skatiena asimetrijas konstrukcija, kur skatītājs ir nelabvēlīgā situācijā, tāpat kā varonis. Kāds skatās uz varoni, gatavojoties mijiedarboties ar viņu, bet mēs vēl nezinām, kurš tas ir.

5- Sasniegumu nostiprināšana un paplašināšanās

Visbeidzot, bērni tiek aicināti izvēlēties vienu no pētītajām sekvencēm un atsaukties atmiņā, lai minētu piemērus ainām, kuru iestudējums viņiem šķiet līdzīgs. Minētie piemēri var būt no kino (filmas, multfilmas), televīzijas (mūzikas video, reklāma), komiksiem vai pat literatūras. Šo darbu var dot viņiem veikt mājās, piemēram, uz vienu nedēļu. Viņiem būs jāsniedz precīza atsauce uz avotu un jāapraksta attiecīgā aina, kā arī iemesli, kāpēc viņi uztvēra analoģiju iestudējumā. Tā kā secību fiziski parādīt var būt sarežģīti, tā būs precīzi jāapraksta rakstiski, tādējādi atkārtoti izmantojot ieviesto vārdu krājumu.

Atsauces par kino leksiku

Paplašinājumi

Darbības lapu uzrakstīja: Bruno Pellier

Varoņa ievada secība © Yellowshed
Klīstot pa džungļiem © Yellowshed
Atmoda un ceļojums © Yellowshed
Krokodila uzbrukums© Yellowshed
Klints kritums© Yellowshed