Films pour enfants

විකාර සහගතයි

ප්ලාස්ටික් කලාවයස අවුරුදු 6-11

Ushi nichi කෙටි චිත්‍රපටය වටා අධ්‍යාපනික ක්‍රියාකාරකම්

ක්‍රියාකාරකම්වල අපේක්ෂිත අවසානය

කලා කෘතියකින්, නිරීක්ෂණ හෝ සවන් දීමෙන්, එහි ප්‍රධාන තාක්ෂණික සහ විධිමත් ලක්ෂණ හඳුනා ගන්න.

ඒවා ජය ගැනීම සඳහා, ඇතැම් සංස්කෘතික හා කලාත්මක පූර්ව නිගමන සහ ඒකාකෘති හඳුනා ගන්න.

ප්‍රේක්ෂකයාගේ නිෂ්පාදනයේ සහ සලකා බැලීමේ සීමාවන්ට අනුව ඔබේ කලාත්මක ව්‍යාපෘතිය අනුවර්තනය කරන්න.

Ushi nichi

Ushi nichi © Decovocal

මාතෘකාවUshi nichi

තේමාවඅතාර්කිකයි

ප්‍රභේදය සහ මූල පදඅභූත, තිරිසන්, අතාර්කික, තාර්කික, අභූත.

වයස (චිත්‍රපටය සඳහා)වයස අවුරුදු 9-11

කාලසීමාව09 min 09 s

අවබෝධ කර ගැනීමHiroco Ichinose

සංගීතයParallel

නිෂ්පාදනයDecovocal (ජපානය, 2017)

අධ්යාපනික කටයුතු

විකාරයේ යාන්ත්‍රණ අධ්‍යයනය කරන්න.

එහි වාචික අර්ථයෙන්, විකාර (ලතින් absurdus, "විසංවාදී") ආරම්භයේ සිටම තර්කයට, තර්කයට, සාමාන්‍ය බුද්ධියෙන් අපේක්ෂා කරන දෙයට පටහැනි වේ. මේ චිත්‍රපටයේ සැහැල්ලු එකේ සිට බරපතලම චිත්‍රපටය දක්වා වෙනත් බොහෝ නිෂ්පාදනවල මෙන් හාස්‍යය උල්පත වන්නේ මෙයයි. මෙම ක්‍රියාකාරකම "විකාර සහගත හාස්‍යය" යන ක්ෂේත්‍රයේ කොටසක් ගවේෂණය කිරීම, එය වෙනත් කෘති සමඟ ඇසුරු කිරීම සහ එහි වර්ධනය වන ආකාරය අධ්‍යයනය කිරීම අරමුණු කරයි.

විකාර හාස්‍යය පිළිබඳ නිශ්චිත නිර්වචනයකින් ආරම්භ කරනවාට වඩා (හාස්‍යය පිළිබඳ බොහෝ නිර්වචන ඇති බැවින් එය අවදානම් සහගත වනු ඇත), එය ප්‍රායෝගික ආකාරයකින් කාර්යයට ප්‍රවේශ වීමේ ප්‍රශ්නයක් වනු ඇත: විකාර, ක්‍රියාවලියක් ලෙස හාස්‍යජනක බලපෑමට දායක වන්නේ කෙසේද යන්න අධ්‍යයනය කිරීමට අප කැපවීම. මේ ආකාරයෙන්, විකාරයේ නිර්වචනයේ නියමයන් භාවිතා කරමින්, තර්කනය තමන්ටම එරෙහිව හැරවිය හැකි ආකාරය, තර්කනය සෙල්ලම් කළ හැකි ආකාරය, සාමාන්‍ය බුද්ධියෙන් බේරෙන්නේ කෙසේද යන්න පෙන්වීමට අපි උත්සාහ කරමු.

කාර්යය සමන්විත වන්නේ තෝරාගත් කෘති ඉදිරිපත් කිරීම සහ ඒවා සංසන්දනය කිරීම සඳහා සාකච්ඡා කිරීම, ඒවා එකට ගෙන එන දේ හඳුනා ගැනීම සහ විකාරයේ යාන්ත්‍රණයන් මතු කිරීම ය. සංසන්දනාත්මක ප්‍රවේශය, විවිධ ක්ෂේත්‍රවල නිෂ්පාදන සඳහා යොදන විට, සුළු උපකාරයක් ලැබිය යුතු නමුත් කලා ඉතිහාස ක්ෂේත්‍රය සඳහා රසවත් ඉදිරිදර්ශන විවෘත කරයි.

සම්භාව්‍ය කෘතිවල සිට මෑතකාලීන, ජනප්‍රිය සංස්කෘතියේ සිට ඊනියා “උගත්” සංස්කෘතිය දක්වා ඉතා පුළුල් ක්ෂේත්‍රයක් ආවරණය වන නිෂ්පාදන සම්බන්ධ කිරීම තේරීමේ අරමුණයි. ඒවා "අධ්‍යයන මාර්ග" කිහිපයක් හඳුනා ගැනීමට හැකි වන පරිදි කාණ්ඩගත කර ඇත, ඒවා තාවකාලික පදනමක් මත ආමන්ත්‍රණය කළ හැකි හෝ දිගු කාලීන පාඨමාලාවක් ලෙස ප්‍රකාශ කළ හැකිය. සෑම ධාවන පථයක්ම “වැඩමුළුවක්” සමඟ ඇත, ළමයින්ට සාකච්ඡා කළ සංකල්ප උපයෝගී කර ගත හැකි නිර්මාණාත්මක හැසිරවීම් සඳහා කාලයකි.

කෘති අධ්‍යයනය සෑම විටම මෙන් සන්දර්භගත විය යුතුය (කර්තෘ, කාල පරිච්ඡේදය, චලනය, තාක්ෂණය, ආදිය). තවද, විකාරයේ බලපෑම් පිළිබඳව පර්යේෂණ කිරීමේදී, දරුවන් සමඟ ස්ත්‍රී පුරුෂ භාවය සහ සම්මුතිය පිළිබඳ ප්‍රශ්න ප්‍රශ්න කිරීම වැදගත් වේ. නිදසුනක් වශයෙන්, සත්‍ය වශයෙන්ම කතා කරන සතෙකු නිරීක්ෂණය කිරීම විකාරයකි, නමුත් “ළමා කතා” ප්‍රභේදයේ සන්දර්භය තුළ, එය සාමාන්‍යයෙන් තවදුරටත් විකාර බලපෑමක් ඇති නොකරන පිළිගත් සම්මුතියකි.

1- පරස්පර විරෝධී හෝ නොබැඳි අදහස් දෙකක, සියල්ලටමත් වඩා පුදුමයේ හාස්‍යය ඉලක්ක කර ගත් ඝනීභූත සූත්‍රගත කිරීමක පැරඩොක්ස් රැස්වීම.

  • සාහිත්‍යය: Alphonse Allais, Pensées, texts et anecdotes (Le recherche midi, 2000) හෝ Eric Satie වෙතින් උපුටා ගැනීම්, මුරණ්ඩු පුද්ගලයෙකුගේ තර්ක, පසුව මතක සටහන් (Voix d’encre, 2013).
  • මූර්ති: සැල්වදෝර් ඩාලි, ද ඇෆ්‍රොඩිසියාක් ටෙලිෆෝන් (1938).
  • ග්‍රැෆික් කලා: Jacques Carelman, සොයාගත නොහැකි වස්තූන්ගේ නාමාවලිය (1969).

වැඩමුළුව: “අතිවිශිෂ්ට මළකඳේ” අධි යථාර්ථවාදී අභ්‍යාසයේ අඳින ලද විචලනය (යුගල වශයෙන්, සෑම එකක්ම පත්‍රයේ අඩක් මත ක්‍රියා කරයි, පළමුවැන්නා ඔහුගේ චිත්‍රයේ ඇතැම් රේඛා වෙන් කිරීමේ සලකුණෙන් ඔබ්බට දිගු කර ඔහුගේ ඇඳීම සැඟවීමට පත්‍රය නැමෙයි, දෙවැන්න නෙරා ඇති රේඛා වලින් නැවත ආරම්භ කළ යුතුය).

2- ආශ්චර්යමත් විකාර මූලද්‍රව්‍ය, දේවල්වල මූලික ආශ්චර්යය ආරක්ෂා කිරීමට උත්සාහ කරන යොමුකරුවන් නොමැති ලෝකයක් ගොඩනැගීමට එකිනෙකා අනුගමනය කරයි.

  • සාහිත්යය (කාව්යමය කථාව): හෙන්රි මිචාක්ස්, අයිලියර්ස්, "වොයේජ් එන් ග්රෑන්ඩ් ගරාබග්නේ" (1948).
  • පින්තාරු කිරීම: සැල්වදෝර් ඩාලි, මතකයේ රැඳී සිටීම (1931), රෙනේ මැග්‍රිට්, ආශ්චර්යයන්ගේ දේශය (1964).
  • සිනමාව: Victor Fleming, The Wizard of Oz (1939) හෝ Jean Cocteau, Beauty and the Beast (1946).

වැඩමුළුව: පහත දැක්වෙන දර්ශනයෙන් සිතින් මවාගත් ගමනක් චිත්‍ර කිහිපයකින් විස්තර කරන්න: "උදේ ආහාරයේදී, ඔබේ ධාන්‍ය බඳුන ඔබව උරා බොන අතර ඔබව ඇදහිය නොහැකි ලෝකයකට ප්‍රක්ෂේපණය කරනු ලැබේ. ඔබ එහි සොයා ගන්නා දේ සහ ඔබ ආපසු පැමිණීම විස්තර කරන්න. »

3- ප්‍රතිලෝම, ලෝකය උඩු යටිකුරු කිරීම මෙහි විකාර වර්ධනය වී ඇති අතර උපහාසාත්මක අරමුණක් ඇතිව සමාජ රාමුවට ඉතා ප්‍රබල සඳහනක් කරයි.

  • ග්‍රැෆික් කලා: නිර්නාමික, ලෝකය ප්‍රතිලෝම (18 වැනි සියවසේ කැටයම්) – Mucem එකතුව, පින්තූරවල කතාව. අඩවියේ දෘශ්‍යමාන වේ
  • සාහිත්යය (නවකතාව): ලුවිස් කැරොල්, ඇලිස් ඉන් වොන්ඩර්ලන්ඩ්, VII පරිච්ඡේදය - "මෝඩයන් අතර තේ" (1865).
  • ග්‍රැෆික් කලා: ගැරී ලාර්සන්, ගැරී ලාර්සන් විසින් චිත්‍ර තෝරා ගැනීම, වෙළුම් I සිට V දක්වා (ඩුපුයිස්, 1997-2002

වැඩමුළුව: පාසැලේ දිනයක් "ප්‍රතිලෝමව" විස්තර කරන කෙටිකතාවක් ලියන්න.

4- විකාර, සංකීර්ණ යටි චේතනාවකින් තොරව තර්කනය යටපත් කිරීමට විකාර වැඩ කරන විට.

  • සිනමාව: A. Astier, A. Kappauf, J.-Y. Robin, Kaamelott, වාර 1 හෝ 2 (2005) වලින් තෝරා ගැනීමට කථාංග
  • දෘශ්‍ය කලා: Roman Signer, වීඩියෝ ප්‍රසංග Action kurhaus (1992), Kayak (2000), Punkt, (2006), Old Shatterband (2007), Zwei schirme (2009) – Arte Tracks වැඩසටහනේ (ජනවාරි 2015) වාර්තාවක සබැඳිව දෘශ්‍යමාන වේ
  • සාහිත්‍යය (කාව්‍ය, කාර්ය සාධනය): Christophe Tarkos, “Je inflate” සහ “Tambour et tombola” (1998), L’année හි (P.O.L. 2014), අන්තර්ජාලයෙන් ද ලබා ගත හැකිය.

වැඩමුළුව: කැපූ හිතෝපදේශ. අපි විශාල කඩදාසි මත මුද්‍රණය කර ඇති හිතෝපදේශ (හෝ කවි හෝ ඉතා කෙටි ප්‍රබන්ධ) කට්ටලයකින්, අපි ඒවා ව්‍යාකරණ ආයතනවලට අනුරූප කොටස් වලට කපා, පසුව අපි මෙම කොටස් මිශ්‍ර කර විකාර සොයාගැනීම් ලබා ගැනීම සඳහා ඒවා නිදහසේ නැවත සකස් කරමු.

5. BURLESQUE මෙහි ඇති විකාර යාන්ත්‍ර විද්‍යාව අසමතුලිතතාවය (සුළු / උසස්, සරල / සංකීර්ණ) සහ අතිශයෝක්තිය, විකෘති කිරීම අරමුණු කරයි. - සාහිත්යය (නවකතාව): රබෙලයිස්, ගාර්ගන්ටුවා (1534).

  • සිනමාව: Laurel & Hardy, The Battle of the Century (1927), Buster Keaton, Fridge Mover (1922), The Dismountable House (1920).
  • දෘශ්‍ය කලා: Saverio Lucariello, Vanitas මාලාව (1995 සිට).

වැඩමුළුව: ප්‍රසිද්ධ චිත්‍රයක් වෙස්වලා ගැනීමට/විකෘති කිරීමට රූප සංස්කරණ මෘදුකාංග භාවිතා කිරීම.

ලේඛන සහ යොමු

  • සිනහව පිළිබඳ න්‍යායන් සමාලෝචනය කරන ලිපියක්: රොබට් එයාර්ඩ්, සිනහව සහ හාස්‍යය පිළිබඳ න්‍යායන් (අගෝස්තු 2015), ඔහුගේ වෙබ් අඩවිය. හි දෘශ්‍යමාන වේ
  • 20 වන ශතවර්ෂයේ උදාවේ සිනහව මත: D. Grojnowski සහ B. Sarrazin, Fumisteries. නූතන හාස්‍යයේ උපත 1870-1914 (Omnibus, 2011).
  • සාහිත්‍යයේ හාස්‍යය පිළිබඳ සංකල්පය ආවර්ජනය කිරීම සඳහා (නමුත් වඩාත් සාමාන්‍ය විෂය පථයක් විය හැකි රසවත් සංකල්ප ගණනාවක් සාකච්ඡා කෙරේ): B. Gendrel සහ P. Moran ගේ මඟපෙන්වීම යටතේ සම්මන්ත්‍රණය, "Humour, උත්සාහය නිර්වචනය කිරීම", École normale supérieure (2005-2006) - fabula.org. හි සම්පූර්ණ මාර්ගගතව දෘශ්‍යමාන වේ.
  • සිනමාව සම්බන්ධ විමර්ශන පත්‍රිකාවක්: Marie-Françoise Leudet, Burlesque and absurd – definitions (ජනවාරි 2013), lettersvolees.fr. වෙබ් අඩවියේ PDF වලින් ලබා ගත හැක.
  • නූතන සහ සමකාලීන කලාවේ හාස්‍යය ගැන: ජීන්-යෙව්ස් ජුවානාස්, මුග්ධත්වය: කලාව, ජීවිතය, දේශපාලනය - ක්‍රමය, (Beaux arts සඟරාව, 2003).
  • බර්ලස් සිනමාව සහ නූතන සාහිත්‍යය අතර සම්බන්ධකම් ගැන: හෙන්රි ගැරික්, “මොල්ලෝයිගේ සාක්කු: සාහිත්‍යයේ බරැති කියවීම සඳහා”, Fabula-LhT, n° 2, “සිනමාව සාහිත්‍යයට කරන දේ (සහ අනෙක් අතට)”, දෙසැම්බර් 2006, Fabula.org. හිදී අන්තර්ජාලය ඔස්සේ

ක්‍රියාකාරකම් පත්‍රිකාව ලියා ඇත්තේ: Bruno Pellier

Ushi nichi © Decovocal