Luminaris

Luminaris kertoo melko yksinkertaisen tarinan, jossa sankari pyrkii pakenemaan ympäristönsä jäykistä kehyksistä. Hänen toiveensa epäonnistuvat yhtäkkiä, mutta hän näkee esteiden putoavan ja toteuttaa unelmansa naishahmon avulla, jonka hän tapasi kiinnittämättä häneen mitään huomiota. Viimeinen suudelma vahvistaa romanssin mallin, paitsi (mutta tämä ei ehkä ole triviaalia), että miesten/naisten roolit ovat tässä päinvastaisia. Elokuvan mielenkiinto on hämmästyttävässä ympäristössä, johon tämä ohut kaavio on sijoitettu. Luminaris kuvaa maailmaa, jossa elämää säätelee auringonvalo ja jossa tämä rytmi liittyy konformismiin ja standardointiin visuaalisten viittausten avulla voitonriemuisen taylorismin aikakauteen. Tätä paradoksaalista valintaa (luonnonvaloa yleensä arvostetaan) vahvistaa tietyllä tavalla ajatus yhtä maagisesta kuin luonnollisesta tekniikasta, jonka avulla esineitä voidaan muotoilla raaka-ainetta pureskelemalla ja herättää henkiin silmänräpäyksessä. Tässä ympäristössä sankarin unelma on suurennettu tekninen esine, joka on viimeistelty niin pitkälle, että se ylittää kaikki ajateltavissa olevat standardit. Se on silloin vailla logiikkaa ja voi avautua odottamattomille yhteyksille elokuvan hiljaa läpäisevän surrealistisen estetiikin mukaan. Hehkulamppu on ilmalaiva, joka lentää kohti vapautta. Elokuva näyttää siis kertovan meille, että menetelmillä ei ole väliä – laskelma ja tieteellinen innovaatio tai tee-se-itse ja onnettomuus – vain mielikuvituksella ja unelmilla on merkitystä. Luminaris ei vain esittele tätä ideaa, vaan myös toteuttaa sen käytännössä käyttämällä elokuva- ja animaatiotekniikoita tarkasti, kekseliäästi ja pilkallisesti. On aivan luonnollista, että hän osoittaa kunnioitusta seitsemännen taiteen pioneereille.