Παράλογο

Η εργασία αποτελείται από την παρουσίαση των επιλεγμένων έργων και τη συζήτησή τους με στόχο τη σύγκρισή τους, τον εντοπισμό όσων τα ενώνουν και την ανάδειξη των μηχανισμών του παραλόγου. Η συγκριτική προσέγγιση, όταν εφαρμόζεται σε παραγωγές από διαφορετικούς τομείς, χρειάζεται κάποια καθοδήγηση, αλλά ανοίγει ενδιαφέρουσες προοπτικές για τον τομέα της ιστορίας της τέχνης.

Η επιλογή στοχεύει να συνδέσει παραγωγές που καλύπτουν ένα πολύ ευρύ πεδίο, από κλασικά έργα έως τα πιο πρόσφατα, από τη λαϊκή κουλτούρα στη λεγόμενη «λόγια» κουλτούρα. Έχουν ομαδοποιηθεί με τέτοιο τρόπο ώστε να προσδιορίζουν πολλούς «άξονες μελέτης», οι οποίες μπορούν να αντιμετωπιστούν μεμονωμένα ή να αρθρωθούν σε μια μακρόπνοη διαδρομή. Καθένας από τους άξονες συνοδεύεται από ένα «εργαστήριο», ένας χρόνος δημιουργικού χειρισμού των υλικών όπου τα παιδιά μπορούν να εκμεταλλευτούν τις έννοιες που συζητήθηκαν.

Η μελέτη των έργων θα πρέπει, όπως πάντα, να εντάσσεται στο ιστορικό της πλαίσιο (συγγραφέας, περίοδος, κίνηση, τεχνική κ.λπ.). Επιπλέον, όταν πρόκειται για την έρευνα των επιπτώσεων του παραλόγου, είναι σημαντικό να προβληματιστούμε μαζί με τα παιδιά για ζητήματα είδους και σύμβασης. Για παράδειγμα, είναι παράλογο, στην πραγματικότητα, να παρατηρείς ένα ζώο να μιλάει, αλλά στο πλαίσιο του είδους «παιδική ιστορία», είναι μια αποδεκτή σύμβαση που γενικά δεν προκαλεί πλέον παράλογο αποτέλεσμα.

1- ΤΟ ΠΑΡΑΔΟΞΟ Συνάντηση δύο αντιφατικών ή άσχετων ιδεών, σε μια συμπυκνωμένη διατύπωση όπου επιδιώκεται πάνω απ' όλα το χιούμορ της έκπληξης.

• Λογοτεχνία: αποσπάσματα από τον Alphonse Allais, Pensées, textes et anecdotes (Le cherche midi, 2000) ή από τον Eric Satie, Les raisonnements d’un têtu, ακολουθούμενα από Mémoires d’un amnésique (Voix d’encre, 2013).
• Γλυπτική: Salvador Dali, Le Téléphone aphrodisiaque (1938).
• Γραφικές τέχνες: Jacques Carelman, Catalogue d’objets introuvables (1969).

Εργαστήριο: παραλλαγή με σχέδιο της σουρεαλιστικής άσκησης του «εξαίσιο πτώμα» (cadavre exquis) (σε ζευγάρια, ο καθένας δουλεύει στο μισό φύλλο, ο πρώτος επεκτείνει ορισμένες γραμμές του σχεδίου του πέρα από το διαχωριστικό και διπλώνει το φύλλο για να κρύψει το σχέδιό του, το δεύτερο πρέπει να ξεκινήσει ξανά από τις γραμμές που προεξέχουν).

2- ΤΟ ΘΑΥΜΑΣΤΟ Τα παράλογα στοιχεία διαδέχονται το ένα το άλλο για να κατασκευάσουν έναν κόσμο χωρίς αναφορά στην πραγματικότητα, που επιδιώκει να διατηρήσει τον αρχικό θαυμασμό μπροστά στα πράγματα.

• Λογοτεχνία (ποιητική ιστορία): Henri Michaux, Ailleurs, «Voyage en grande Garabagne» (1948).
• Ζωγραφική: Salvador Dali, Persistence of Memory (1931), René Magritte, The Land of Miracles (1964).
• Κινηματογράφος: Victor Fleming, The Wizard of Oz (1939) ή Jean Cocteau, Beauty and the Beast (1946).

Εργαστήριο: Περιγράψτε σε πολλά σχέδια ένα ταξίδι που φαντάζεστε από το ακόλουθο σενάριο: «Στο πρωινό, το μπολ με τα δημητριακά σας ρουφάει και βρίσκεστε ξαφνικά σε έναν απίστευτο κόσμο. Περιγράψτε τι ανακαλύπτετε εκεί και την επιστροφή σας.»

3- ΑΝΤΙΣΤΡΟΦΗ, Ο ΚΟΣΜΟΣ ΑΝΑΠΟΔΩ Εδώ αναπτύσσεται το παράλογο και κάνει πολύ έντονη αναφορά στο κοινωνικό πλαίσιο, με σατιρικό στόχο.

• Γραφικές τέχνες: Ανώνυμος, Ο ανάποδος κόσμος (γκραβούρα του 18ου αιώνα) – Συλλογή Mucem, ορατή στον ιστότοπο Η ιστορία σε εικόνες.
• Λογοτεχνία (μυθιστόρημα): Lewis Carroll, Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων, Κεφάλαιο VII – «Ένα τρελό τσάι» (1865).
• Γραφικές τέχνες: επιλογή σχεδίων του Gary Larson, Gary Larson, τόμοι I έως V (Dupuis, 1997-2002

Εργαστήριο: γράψτε μια σύντομη ιστορία που περιγράφει μια ανάποδη μέρα στο σχολείο.

4- ΤΟ ΝΟΝΣΕΝΣ Όταν το παράλογο λειτουργεί για να υπονομεύσει τη λογική, χωρίς περίπλοκο απώτερο σκοπό.

• Κινηματογράφος: A. Astier, A. Kappauf, J.-Y. Robin, Kaamelott, επεισόδια για επιλογή από σεζόν 1 ή 2 (2005)
• Εικαστικές τέχνες: Roman Signer, βιντεοπερφόρμανς Action kurhaus (1992), Kayak (2000), Punkt, (2006), Old Shatterband (2007), Zwei schirme (2009) – διαθέσιμες στο διαδίκτυο σε ρεπορτάζ της εκπομπής Tracks του Arte (Ιαν. 2015)
• Λογοτεχνία (ποίηση, παράσταση): Christophe Tarkos, «Je inflate» και «Tambour et tombola» (1998), στο L’année (P.O.L. 2014), επίσης διαθέσιμο στο διαδίκτυο.

Εργαστήριο: Παροιμίες cut-up. Από ένα σύνολο παροιμιών (ή ποιημάτων ή πολύ σύντομων μύθων) που έχουμε τυπώσει σε μεγάλα φύλλα χαρτιού, τα κόβουμε σε κομμάτια που αντιστοιχούν σε γραμματικές οντότητες, μετά ανακατεύουμε αυτά τα κομμάτια και τα ανασυνθέτουμε ελεύθερα για να προκύψουν παράλογα ευρήματα / ξαφνικές παράλογες συναντήσεις.

5. ΤΟ ΜΠΟΥΡΛΕΣΚ Ο παράλογος μηχανισμός στοχεύει εδώ στην ασυμφωνία (χυδαίο/υψηλό, απλό/σύνθετο) και την υπερβολή, την παραμόρφωση. - Λογοτεχνία (μυθιστόρημα): Rabelais, Gargantua (1534).

• Κινηματογράφος: Laurel & Hardy, Η μάχη του αιώνα (1927), Buster Keaton, Frigo déménageur (1922), La maison démontable (1920).
• Εικαστικές τέχνες: Saverio Lucariello, σειρά Vanitas (από το 1995).

Εργαστήριο: Χρήση λογισμικού επεξεργασίας εικόνας για αλλοίωση/παραμόρφωση ενός διάσημου πίνακα.

Έγγραφα και παραπομπές

• Ένα άρθρο που εξετάζει τις θεωρίες για το γέλιο: Robert Aird, Théories sur le rire et l’humour (Αύγουστος 2015), διαθέσιμο στον ιστότοπό του.
• Για το γέλιο στην αυγή του 20ου αιώνα: D. Grojnowski και B. Sarrazin, Fumisteries. Γέννηση του σύγχρονου χιούμορ 1870-1914 (Omnibus, 2011).
• Για να αναλογιστούμε την έννοια του χιούμορ στη λογοτεχνία (αλλά συζητούνται πλήθος ενδιαφέρουσες έννοιες, οι οποίες μπορεί να είναι πιο γενικής εμβέλειας): Συνέδριο υπό τη διεύθυνση των B. Gendrel και P. Moran, «Το χιούμορ, απόπειρα ορισμού», École normale supérieure (2005-2006) – ορατό πλήρως στο διαδίκτυο στο fabula.org.
• Ένα ενημερωτικό δελτίο σχετικά με τον κινηματογράφο: Marie-Françoise Leudet, Burlesque et absurde – définitions (Ιανουάριος 2013), διαθέσιμο σε PDF στον ιστότοπο lettresvolees.fr.
• Σχετικά με το χιούμορ στη μοντέρνα και τη σύγχρονη τέχνη: Jean-Yves Jouannais, L’idiotie : art, vie, politique – méthode, (περιοδικό Beaux arts, 2003).
• Σχετικά με τις σχέσεις μεταξύ του μπουρλέσκ κινηματογράφου και της σύγχρονης λογοτεχνίας: Henri Garric, “Les poches de Molloy : pour une lecture burlesque de la littérature”, Fabula-LhT, n° 2, “What cinema does to literature (and vice versa)”, Δεκέμβριος 2006, διαδικτυακά στο Fabula.org.