Bildungsaktivität rund um den Kurzfilm Dark Dark Woods
Identifizieren Sie bestimmte kulturelle und künstlerische Vorurteile und Stereotypen, um diese zu überwinden.
Stellen Sie die Welt um Sie herum dar oder geben Sie Ihrer Fantasie Gestalt, indem Sie verschiedene Bereiche erkunden (Skulptur, Fotografie, Zeichnung).
Begründen Sie Entscheidungen, um den Weg zu erklären, der von der Absicht zur Verwirklichung führt.

Dark Dark Woods © The Animation Workshop
TitelDark Dark Woods
ThemaFamilienbeziehung, Prinzessin
Genre und SchlüsselwörterFantasie, elterliche Beziehung, König, Königin, Schloss, Traum, Wald, Tiere
Alter (für Film)9-11 Jahre alt
Dauer07 min 44 s
RegieEmile Gignoux
MusikK. H. Lampl & K. Lampl
ProduktionThe Animation Workshop (Danemark, 2017)
Ein Ausflug in den Wald, um kleine Skulpturen mit Elementen der Natur herzustellen.
Wie im Film beschrieben, ist der Wald das Gegenteil der kleinen Gesellschaft des Schlosses. Es ist der Ort des Wilden (von lat. silvaticus, „der im Wald lebt“), dessen bedrohlicher Aspekt schnell gezähmt wird und der den Charakter der Prinzessin von den häuslichen Regeln befreit, die sie einengen. Es ist vor allem eine Figur des Unbewussten. Aber wenn die Metapher so natürlich ist, dann deshalb, weil sie im gesamten Substrat der Mythen, Legenden und Traditionen präsent ist, die den Wald seit der Antike umgeben.
Haben wissenschaftliche Studien und ökologische Fragen heute die damit verbundenen Geheimnisse in den Schatten gestellt? Wurden die Monster gejagt? Ich bin mir nicht so sicher, wenn man die Begeisterung für die jüngsten Entdeckungen über die „Intelligenz von Bäumen“ und die anhaltende Ausbeutung von Figuren aus der Waldmythologie in Genre-Fiction betrachtet (zufällig aus Fernsehserien können wir Jordskott, der Wald der Vermissten aus dem Jahr 2015 oder White Zone aus dem Jahr 2017 zitieren, beide beziehen sich auf Twin Peaks aus dem Jahr 1990).
In dieser Aktivität schlagen wir vor, das Tagträumen rund um diese Mythen mit der konkreten Entdeckung der Elemente des wilden Lebens im Wald zu verbinden. 3 Schritte folgen aufeinander:
1. Auf den Bildern
In dieser ersten Phase besteht das Ziel darin, die Kinder in Darstellungen des mythischen Waldes einzutauchen. Nach der Besichtigung von Dark Dark Woods bieten wir eine thematische Führung an, die Gelegenheit bietet, Bilder des Waldes zu besprechen. Wer wohnt dort? Wie ist es organisiert? Wie kommt man rein? Beachten Sie die Ähnlichkeiten, Widersprüche usw. Bei den verwendeten Referenzen kann es sich um ganze Werke oder nur um Auszüge handeln.
Vorschläge: Der Hobbit, von J. R. R. Tolkien (Jugend-Taschenbuch, 2014) – Passage im Düsterwald, Prinzessin Mononoke, von Hayao Miyazaki (1997), Die Brüder Grimm, von Terry Gilliam (2005), Harry Potter und die Kammer des Schreckens, von J. K. Rowling (Gallimard Jeunesse, 2007) – Passage über die Kolonie Acromantula, The Secret of Terabithia von Gabor Csupo (2007), Brendan and the Secret of Kells von Tomm Moore und Nora Twomey (2009).
Zweitens oder gleichzeitig präsentieren wir in Fotos oder Videos Referenzen zu Werken und Ansätzen einiger Land-Art-Künstler, die im oder mit dem Wald arbeiten. Wir werden uns bemühen, eher die Praktiken, die konkreten Umsetzungen (Sampling, Bewegungen, Verwendung des Körpers, Wahl der Orte usw.) als die Konzepte der Kunstgeschichte zu erklären. Wichtig ist, eine Reihe von „Gesten“ zu präsentieren, mit denen Bilder hervorgebracht werden.
Vorschläge: grafische Installationen von Nils Udo und Andy Goldsworthy, Konstruktionen von David Nash oder Michael Singer, Iglus und Zelte von Mario Merz, Zeichnungen von Markus Raetz, Pollen von Wolfgang Laib, Bewegungen von Giuseppe Penone.
2. Im Wald
Dieser Schritt besteht darin, einen Ausflug in den Wald zu organisieren, bei dem die Kinder Naturmaterialien sammeln, einen Ort auswählen und vor Ort Skulpturen oder Installationen schaffen müssen. Die einzigen Anweisungen bestehen darin, sich von einem Mythos oder einer Geschichte rund um den Wald inspirieren zu lassen und das natürliche Leben nicht zu sehr zu beeinträchtigen. Aber Kinder können so weit gehen, sich zu bewegen und einen Ort einzurichten (wie in „Waldputz“ von Michael Sailstorfer, wo der Künstler die Blätter sorgfältig reinigte).
Legen Sie die Erde auf einem Quadrat von etwa 5 m auf jeder Seite frei. Der Lehrer kann Werkzeuge für kleine Arbeiten anbieten (Scheren, Schaufeln, Draht). Am Ende der Sitzung wird die Skulptur jedes Schülers an Ort und Stelle fotografiert.
3. Zurück
Der dritte Schritt besteht darin, im Unterricht Fotos von den Kreationen zu sammeln und jedes Kind zu bitten, einen kurzen Text zu schreiben oder Zeichnungen anzufertigen, um die Idee seiner Skulptur zu erklären. Diese Erklärung kann das ursprüngliche Projekt sein oder eine nachträgliche Ausarbeitung des Fotos, eine Interpretation der in Schritt 1 untersuchten Bilder, von dem Moment an, in dem eine bestimmte erklärende Beziehung aufrechterhalten wird. Dies funktioniert wie eine „Bildunterschrift“ des Fotos, wobei das Ganze auf einer Tafel zusammengesetzt wird. Alle Panels werden dann der Klasse oder einem breiteren Publikum gezeigt.
Aktivitätsblatt verfasst von: Bruno Pellier


