Działalność edukacyjna wokół filmu krótkometrażowego Head
Zrozumieć tekst literacki i go zinterpretować.
Twórz różnorodne teksty, wykorzystując różne wymiary aktywności pisarskiej.
Przepisz w oparciu o nowe instrukcje lub rozwijaj swój tekst.
Kultura literacka: Opowieści o stworzeniu, twórczość poetycka.

Head © Parquerama Studios
TytułHead
TematRobota
Gatunek i słowa kluczoweSurrealistyczne, samochód, autobus, droga, samolot
Wiek (dla filmu)9-11 lat
Czas trwania02 min 25 s
ReżyseriaM. Vigliano & D. Zaballa
MuzykaAriel Gandoflo
ProdukcjaParquerama Studios (Argentyna, 2010)
Napisz tekst oparty na powtórzeniach.
Głowa jest doskonałym przykładem obiektu wizualnego wykorzystującego repertuar kołowości. Nietrudno sobie wyobrazić podobne przykłady dla sztuki tańca (od tańca dziecięcego po wirujące derwisze), tym bardziej dla muzyki (od refrenów po muzykę repetycyjną). Z drugiej strony, co by to oznaczało dla tekstu?
Tradycyjnie uczymy się w szkole, aby zakazywać powtórzeń w wypowiedzi pisanej, zarówno dlatego, że są one cechą charakterystyczną języka mówionego, jak i ze względu na ideę, że udany styl musi wykorzystywać wszystkie odmiany leksykalne i gramatyczne języka francuskiego. Jednak w poezji lub powieści szeroko wykorzystuje procesy powtarzania i zapętlania, zarówno do celów muzycznych, jak i retorycznych, w celu wsparcia pomysłu. (W rzeczywistości istnieje przenośnia, która precyzyjnie kodyfikuje to użycie: epanadiploza.) Praca z dziećmi nad procesami cykliczności pozwala im mierzyć swobodę w użyciu języka, postrzegać jego zasady i ograniczenia raczej jako możliwości ekspresji niż ograniczenia.
Proponujemy oparcie się na uogólnionym zastosowaniu pętli w poezji Christophe’a Tarkosa (ur. 1963, zm. 2004), w szczególności w Caisses (1998), która pełni rolę inwentarza procesu. Jeśli kontekstualizacja jego twórczości dla 9-11-latków jest skomplikowana, to po prostu możemy zauważyć, że jego poezja z jednej strony rozwija się w improwizacji, z drugiej zaś czerpie (oprócz tradycji awangardy XX wieku) z języka codziennego: banalnych rozmów, przemówień medialnych itp. – co przybliża ją do bardziej popularnych ruchów poezji mówionej, jak np. slam. Celem ćwiczenia będzie rozróżnienie kilku rodzajów efektów pętli w tych wierszach i manipulowanie nimi w celu stworzenia tekstu opartego na początkowym pomyśle/wyrażeniu dostarczonym przez nauczyciela.
Możemy zacząć od umieszczenia dzieci bezpośrednio przed wierszem, poprosić je na przykład o przeczytanie go na głos (ale każde z nich podąża za tekstem przed sobą) i omówienie ich pierwszych wrażeń. Ciekawymi punktami wyjścia są „Wszędzie mleko” (s. 9), „Na poduszce na sofie” (s. 15), „Robię zieleń” (s. 17) czy „Prawdziwe życie to posiadanie samochodu” (s. 29). Chodzi o podkreślenie wrażenia, że wiersz „kręci się w kółko”, że kręci się wokół tematu, formuły wyjściowej, którą stara się wyczerpać. Następnie przedstaw utwór jako pisany „na wzór” Christophe’a Tarkosa w tym wierszu.
Do wyboru tematu należy zaproponować bardzo powszechny przedmiot lub sytuację codziennego użytku, jak w wierszu „Wszędzie jest mleko” (s. 9) – na przykład: „telewizor”, „rower”, „zielone warzywa”, „torebka”… Możemy też zaproponować gotową formułę, obraz płaski od użycia, jak w wierszu „Możemy też mieszkać na wsi” (s. 22) – np.: „aby odnieść sukces, trzeba pracować”, „Przyjaciele są ważni”, „Na co dzień Jest większy.
Stamtąd możliwych jest kilka dróg i metod:
ograniczać różnorodność), aby wykorzystać szansę i różnorodność kontekstów językowych. Stąd zainteresowanie wyborem bardzo popularnego słowa początkowego. Następnie na podstawie tych zdań dziecko układa tekst, układając je w żądanej kolejności i ewentualnie przeplatając krótkie zdania lub części zdań, aby utworzyć połączenia. Zobacz np. „Przystojny mężczyzna” (s. 61) czy „Na poduszce na sofie” (s. 13). Możemy przedstawić pracę jako sposób na opisanie wszystkich aspektów obiektu. Inspirację możemy także czerpać z definicji znajdujących się w słownikach językowych oraz serii ich cytowań.
„Zbiorowy” wariant tej metody polega na poproszeniu każdego dziecka w klasie o znalezienie zdania, a następnie wspólne opracowanie tekstu poprzez ułożenie tych różnych zdań.
We wszystkich przypadkach, gdy wiersze są już napisane, są one prezentowane klasie lub wyświetlane. Stanowią one podstawę do dyskusji na temat wybranego procesu i uzyskanych efektów wyrazistych, porównywanych lub nie z zastosowanymi modelami. Po tej dyskusji może nastąpić nowa sesja pisarska, aby pójść inną ścieżką lub ulepszyć wiersze.
Arkusz ćwiczeń napisany przez: Bruno Pellier
