Tidak masuk akal

Karya tersebut terdiri dari penyajian karya-karya terpilih dan diskusi untuk membandingkannya, mengidentifikasi apa yang menyatukannya dan mengungkap mekanisme absurdnya. Pendekatan komparatif, jika diterapkan pada produksi dari berbagai bidang, memerlukan sedikit bantuan namun membuka perspektif yang menarik untuk bidang sejarah seni rupa.

Seleksi ini bertujuan untuk menghubungkan produksi yang mencakup bidang yang sangat luas, dari karya klasik hingga karya terkini, dari budaya populer hingga apa yang disebut budaya “terpelajar”. Hal-hal tersebut telah dikelompokkan sedemikian rupa untuk mengidentifikasi beberapa “jalan studi”, yang dapat ditangani secara ad hoc atau diartikulasikan ke dalam kursus jangka panjang. Masing-masing track disertai dengan “workshop”, waktu untuk manipulasi kreatif di mana anak-anak dapat mengeksploitasi konsep-konsep yang dibahas.

Kajian atas karya, seperti biasa, harus dikontekstualisasikan (penulis, periode, gerakan, teknik, dll.). Selain itu, ketika hendak meneliti dampak dari hal-hal yang absurd, penting untuk mempertanyakan pertanyaan tentang gender dan konvensi terhadap anak-anak. Misalnya saja, pada kenyataannya, mengamati binatang berbicara adalah hal yang tidak masuk akal, namun dalam konteks genre “cerita anak-anak”, hal tersebut merupakan konvensi yang diterima dan secara umum tidak lagi menimbulkan efek yang tidak masuk akal.

1- PARADOKS Pertemuan dua gagasan yang bertentangan atau tidak berhubungan, dalam rumusan ringkas yang terutama ditujukan pada humor kejutan.

• Sastra: kutipan dari Alphonse Allais, Pensées, teks dan anekdot (Le recherche midi, 2000) atau dari Eric Satie, Alasan orang yang keras kepala, diikuti oleh Memoirs of an amnesia (Voix d'encre, 2013).
• Patung: Salvador Dali, Telepon Afrodisiak (1938).
• Seni grafis: Jacques Carelman, Katalog objek yang tidak dapat dilacak (1969).

Lokakarya: variasi gambar latihan surealis dari “mayat indah” (berpasangan, masing-masing mengerjakan setengah lembar, yang pertama memanjangkan garis-garis tertentu dari gambarnya melampaui tanda pemisah dan melipat lembaran untuk menyembunyikan gambarnya, yang kedua harus mulai lagi dari garis yang menonjol).

2- YANG INDAH Elemen-elemen absurd mengikuti satu sama lain untuk membangun sebuah dunia tanpa referensi, yang berupaya melestarikan keajaiban utama pada berbagai hal.

• Sastra (cerita puitis): Henri Michaux, Ailleurs, “Voyage en grande Garabagne” (1948).
• Lukisan: Salvador Dali, Persistence of Memory (1931), René Magritte, Negeri Keajaiban (1964).
• Bioskop: Victor Fleming, The Wizard of Oz (1939) atau Jean Cocteau, Beauty and the Beast (1946).

Lokakarya: Jelaskan dalam beberapa gambar sebuah perjalanan yang dibayangkan dari skenario berikut: "Saat sarapan, semangkuk sereal Anda menyedot Anda dan Anda diproyeksikan ke dunia yang luar biasa. Jelaskan apa yang Anda temukan di sana dan kepulangan Anda. »

3- INVERSI, DUNIA TERBALIK Di sini absurditas dikembangkan dan menjadi referensi yang sangat kuat pada kerangka sosial, dengan tujuan satir.

• Seni Grafis: Anonim, Dunia Terbalik (ukiran abad ke-18) – Koleksi Mucem, terlihat di situs Cerita dalam gambar.
• Sastra (novel): Lewis Caroll, Alice in Wonderland, Bab VII – “Teh di Antara Orang Bodoh” (1865).
• Seni grafis: pemilihan gambar oleh Gary Larson, Gary Larson, volume I hingga V (Dupuis, 1997-2002

Lokakarya: menulis cerita pendek yang menggambarkan hari di sekolah “secara terbalik”.

4- NONSENSE Ketika hal-hal absurd berhasil melemahkan logika, tanpa motif tersembunyi yang rumit.

• Bioskop: A. Astier, A. Kappauf, J.-Y. Robin, Kaamelott, episode yang dapat dipilih dari musim 1 atau 2 (2005)
• Seni visual: Roman Signer, pertunjukan video Action kurhaus (1992), Kayak (2000), Punkt, (2006), Old Shatterband (2007), Zwei schirme (2009) – terlihat online dalam laporan dari program Arte Tracks (Jan. 2015)
• Sastra (puisi, pertunjukan): Christophe Tarkos, “Je inflate” dan “Tambour et tombola” (1998), dalam L’année (P.O.L. 2014), juga tersedia online.

Lokakarya: Peribahasa potong-potong. Dari sekumpulan peribahasa (atau puisi atau fabel yang sangat pendek) yang telah kami cetak pada lembaran kertas besar, kami potong menjadi bagian-bagian yang sesuai dengan entitas gramatikalnya, kemudian kami gabungkan bagian-bagian tersebut dan menyusunnya kembali secara bebas untuk mendapatkan temuan yang tidak masuk akal.

5. BURLESQUE Mekanika absurd di sini bertujuan pada ketidaksesuaian (sepele/tinggi, sederhana/kompleks) dan berlebihan, distorsi. - Sastra (novel): Rabelais, Gargantua (1534).

• Bioskop: Laurel & Hardy, Pertempuran Abad Ini (1927), Buster Keaton, Penggerak Kulkas (1922), Rumah Yang Dapat Diturunkan (1920).
• Seni visual: Saverio Lucariello, seri Vanitas (dari tahun 1995).

Workshop: Menggunakan software pengedit gambar untuk menyamarkan/memutarbalikkan lukisan terkenal.

Dokumen dan referensi

• Artikel yang mengulas teori tentang tawa: Robert Aird, Teori tentang tawa dan humor (Agustus 2015), dapat dilihat di situsnya.
• Tentang tawa di awal abad ke-20: D. Grojnowski dan B. Sarrazin, Fumisteries. Lahirnya humor modern 1870-1914 (Omnibus, 2011).
• Untuk merefleksikan gagasan humor dalam sastra (tetapi sejumlah gagasan menarik dibahas, yang dapat memiliki cakupan yang lebih umum): Konferensi di bawah arahan B. Gendrel dan P. Moran, “Humour, try at definition”, École normale supérieure (2005-2006) – dapat dilihat secara online sepenuhnya di fabula.org.
• Lembar referensi tentang sinema: Marie-Françoise Leudet, Burlesque dan absurd – definisi (Januari 2013), tersedia dalam PDF di situs web suratvolees.fr.
• Tentang humor dalam seni modern dan kontemporer: Jean-Yves Jouannais, Idiocy: seni, kehidupan, politik – metode, (Majalah seni Beaux, 2003).
• Tentang hubungan antara sinema olok-olok dan sastra modern: Henri Garric, “Molloy's pocket: for a burlesque reading of literatur”, Fabula-LhT, n° 2, “Apa yang dilakukan sinema terhadap sastra (dan sebaliknya)”, Desember 2006, online di Fabula.org.