Absurd humor.
I sin kjente betydning er det absurde (fra latin absurdus, «discordant») fra begynnelsen av det som er i strid med logikk, fornuft, til hva sunn fornuft forventer.
Denne manipulasjonen har effekten av å teleportere en stol. En lenestol dukker så opp i Yulias rom, og samtidig forsvinner den fra et annet rom.
De er et par, stereotypen til et tradisjonelt par: kona tar oppvasken mens mannen hennes ser på TV. Den sinte mannen roper og fremstår som voldelig. Han gir kona skylden for at stolen forsvant uten noen grunn.
Kvinnen virker sliten og vant til ektemannens sinne. Hun er også redd for ham og gråter over hans sinne.
Yulia gir seg ikke og roper enda høyere enn mannen.
Hun blir blid igjen og ordner huset på sin måte. Hun knuser fjernsynet som tilsynelatende var en viktig gjenstand for mannen hennes og erstatter den med blomster.
De forelsker seg. Vi forstår dette med den røde fargen på kinnene deres, den eneste fargen (sammen med det røde hjertet til den første kontrolleren) i den svart-hvite filmen.
Kona gjenvinner friheten, endrer frisyren, som også er et symbol på mannlig dominans.
Åpen respons/debatt.
Vi kan diskutere forestillingen om stereotypier, men også konformisme, hva det betyr og hvordan det kommer til uttrykk i filmen. Dette åpner for mange spørsmål. Hva er den sosiale påvirkningen på vår atferd? Hvorfor respektere sosiale normer? Ikke å bli lagt merke til? Ikke å bli satt på sidelinjen? Lettere integrere i en gruppe? Skader det andre å være annerledes og løsrive seg fra samfunnets begrensninger?
2- Hvordan det absurde, som en prosess, bidrar til den humoristiske effekten
Arbeidet består i å presentere de valgte verkene og sammenligne dem, identifisere hva som samler dem og dermed få frem mekanismene til det absurde. Den komparative tilnærmingen, når den brukes på produksjoner fra forskjellige felt, fortjener litt hjelp, men åpner for interessante perspektiver for kunsthistoriefeltet.
Utvalget tar sikte på å knytte sammen produksjoner som dekker et meget bredt felt, fra klassiske verk til de nyeste, fra populærkultur til såkalt «lært» kultur. De har blitt gruppert på en slik måte at de identifiserer flere "studieveier", som kan adresseres på ad hoc-basis eller artikuleres til et langsiktig kurs. Hvert av sporene er ledsaget av en "workshop", en tid for kreativ manipulasjon hvor barn kan utnytte konseptene som diskuteres.
Studiet av verk bør som alltid kontekstualiseres (forfatter, periode, bevegelse, teknikk osv.). Videre, når det gjelder å lete etter effektene av det absurde, er det viktig å stille spørsmål om kjønn og konvensjon med barn. For eksempel er det absurd i virkeligheten å observere et dyr snakke, men i sammenheng med «barnehistorie»-sjangeren er det en akseptert konvensjon som vanligvis ikke lenger forårsaker en absurd effekt.
- 1- Paradokset
Møte mellom to motstridende eller ikke-relaterte ideer, i en fortettet formulering hvor det fremfor alt er overraskelseshumoren det er siktet til.
Litteratur: utdrag fra Alphonse Allais, «Tanker, tekster og anekdoter» (Le recherche midi, 2000) eller fra Eric Satie, «The reasonings of a stubborn man, followed by Memoirs of an amnesiac» (Voix d’encre, 2013).
Skulptur: Salvador Dalí, "Afrodisiakumtelefonen" (1938).
Grafisk kunst: Jacques Carelman, "Katalog over ikke-sporbare objekter" (1969).
Workshop: tegnet variant av den surrealistiske øvelsen av det "utsøkte liket" (i par jobber hver på halvparten av arket, den første strekker visse linjer i tegningen sin utover skillemerket og bretter arket for å skjule tegningen, den andre må starte på nytt fra de utstikkende linjene).
- 2- Det fantastiske
Absurde elementer følger hverandre for å konstruere en verden uten referenter, som søker å bevare den primære følelsen av undring over ting.
Litteratur (poetisk historie): Henri Michaux, «Ailleurs, Voyage en grande Garabagne» (1948).
Maleri: Salvador Dalí, "Persistence of Memory" (1931), René Magritte, "The Land of Miracles" (1964).
Kino: Victor Fleming, «The Wizard of Oz» (1939) eller Jean Cocteau, «Beauty and the Beast» (1946).
Workshop: beskriv i flere tegninger en reise forestilt fra følgende scenario: "Ved frokost suger skålen med frokostblanding deg inn og du blir kastet inn i en utrolig verden. Beskriv hva du oppdager der og når du kommer tilbake."
- 3- Inversjon, verden opp ned
Her utvikles det absurde og refererer veldig sterkt til det sosiale rammeverket, med et satirisk siktemål.
Grafisk kunst: anonym, "Den omvendte verden" (gravering fra 1700-tallet), Mucem-samling, synlig på nettstedet History in Images.
Litteratur (roman): Lewis Carroll, "Alice i Eventyrland", kapittel VII, "Te blant dårer" (1865).
Grafisk kunst: utvalg av tegninger av Gary Larson, bind I til V (Dupuis, 1997-2002).
Workshop: skriv en novelle som beskriver en dag på skolen "omvendt".
- 4- Tull
Når det absurde arbeider for å undergrave logikken, uten en kompleks baktanke.
Kino: A. Astier, A. Kappauf, J.-Y. Robin, "Kaamelott", episoder å velge mellom sesong 1 eller 2 (2005).
Billedkunst: Roman Signer, videoforestillinger “Action kurhaus” (1992), “Kayak” (2000), “Punkt” (2006), “Old Shatterband” (2007), “Zwei schirme” (2009), synlig på nett i en rapport fra Arte Tracks-programmet (januar 2015).
Litteratur (poesi, performance): Christophe Tarkos, «Je inflate» og «Tambour et tombola» (1998), i «The recorded» (P.O.L. 2014), også tilgjengelig på nett.
Verksted: oppkuttede ordtak. Fra et sett med ordtak (eller dikt eller veldig korte fabler) som er trykt på store papirark. Vi kutter dem i fragmenter som tilsvarer grammatiske enheter, så blander vi disse fragmentene og komponerer dem fritt for å få absurde funn.
- 5- Burlesk
Absurd mekanikk her tar sikte på diskordans (triviell/høy, enkel/kompleks) og overdrivelse, forvrengning.
Litteratur (roman): Rabelais, "Gargantua" (1534).
Kino: Laurel & Hardy, "The Battle of the Century" (1927), Buster Keaton, "Fridge Mover" (1922), "The Dismountable House" (1920).
Visuell kunst: Saverio Lucariello, "Vanitas"-serien (fra 1995).
Workshop: bruk bilderedigeringsprogramvare for å skjule/forvrenge et kjent maleri.
Utdanningsaktiviteter foreslått av Bruno Pellier.
