Head

در اولین تصاویر، Head صحنه را تنظیم می کند و شخصیت خود را (نوعی ربات نیمه فرزند، با دم دایناسور) به شیوه ای نسبتاً کلاسیک، در فضایی که به طور مبهمی یادآور دنیای مانگای اول است، ارائه می دهد. اما ما به سرعت متوجه می شویم که چیزی در عمل اشتباه است. این، با تمرکز بر روی ربات، بدون توضیح، منظره فرآیندهای تبدیل (بلع، تخلیه، دمیدن، تقطیر، و غیره) را جمع آوری می کند، که تکرار یا پاسخ به یکدیگر در پژواک، تاکید بر ایده دایره ای، تا زمانی که آخرین تصاویر بر روی تصاویر در آغاز حلقه. بنابراین نوعی رقص است که تقریباً هیپنوتیزم‌کننده است و نماد آن می‌تواند نشانه سنتی آرایشگران آمریکایی باشد (صادرات شده به ژاپن، جایی که ما با آن زیاد برخورد می‌کنیم)، همانطور که در فیلم به طور گذرا نشان داده شده است: استوانه مارپیچ. اگر این رقص فوراً قابل درک نیست، به این دلیل است که Head پر از جزئیات کوچک است که توجه را به خود جلب می کند و گواهی بر لذت نویسندگان از ایجاد یک جهان کارتونی ترکیبی، آغشته به ابداعات آغاز کمیک است. تقریباً می توان گفت که Head تلاقی بین سفرهای کمیک انتزاعی George Herriman و مانگای Osamu Tezuka است - کرازی کت با ربات کوچک Astro ملاقات می کند. به این ارجاعات در Head ترکیبی بین طراحی دستی (که در تیتراژ ادعا شده است) و انیمیشن دیجیتال اضافه شده است. اجسام نرم و اشکال تیز، ارگانیک و مکانیکی، رنگی یا سیاه و سفید، تقسیم می شوند، تلاقی می کنند و جهانی خیال انگیز و بازیگوش را ایجاد می کنند. Head در واقع یک بازی گرافیکی است، اما نه یک بازی بسته: یکی از بازی هایی که امکان اختراع مجدد نقاشی را به اشتراک می گذارد.