सिनेमा फ्रेम

1- विश्लेषण का उद्देश्य बताएं

हम व्याख्या के बारे में एक सरल प्रश्न के साथ परियोजना शुरू कर सकते हैं। फिल्म शब्दहीन है और जानवरों को बहुत अभिव्यंजक रूप से चित्रित नहीं किया गया है। तो हम कार्रवाई के विवरण, पात्रों के इरादों को कैसे समझते हैं? और दर्शक की भावना कैसे विकसित होती है? इसलिए हम उन उपकरणों पर ध्यान केंद्रित करेंगे जो एक ओर बताई गई कहानी की स्थितियों को समझने की अनुमति देंगे और दूसरी ओर एक भावना का निर्माण करेंगे। जैसे ही हम छवियों पर ध्यान केंद्रित करने का प्रयास करते हैं, हम इन विचारों को ध्यान में रखते हुए, ध्वनि के बिना एक नया दृश्य शुरू कर सकते हैं।

2- वर्तमान सिनेमा शब्दावली

फिल्म का अध्ययन शुरू करने से पहले, छवियों का वर्णन करने के लिए उपयोग की जाने वाली सामान्य अवधारणाओं का परिचय देना उपयोगी है। हम इस प्रकार परिभाषित करेंगे:

• फ्रेम, एक कट-आउट (विकल्प) के रूप में जो हम दिखाना चाहते हैं, साथ ही फ्रेम के बाहर, जो सुझाया गया है लेकिन फ्रेम में नहीं दिखाया गया है। हम पेंटिंग, फोटोग्राफी, ड्राइंग से सादृश्य बना सकते हैं।
• फ़िल्म की एक अस्थायी इकाई के रूप में और एक "फ़्रेम जो एक निश्चित अवधि तक चलता है" के रूप में शॉट (हमें कनेक्शन और संपादन के प्रश्नों को संबोधित करने की आवश्यकता नहीं है)
• अलग-अलग शॉट स्केल (सामान्य शॉट, लॉन्ग शॉट, मीडियम शॉट, अमेरिकन शॉट, क्लोज़-अप, क्लोज़-अप, बहुत क्लोज़-अप), प्रत्येक स्केल सेटिंग और पात्रों के बीच एक निश्चित संबंध के अनुरूप होता है, जो दिखाए जाने की समझ और अभिव्यक्ति पर निर्भर करता है।
• एक निश्चित फ्रेम को संरक्षित करने या विकसित करने, एक विशेष भावना का परिचय देने के साधन के रूप में कैमरे की स्थिति और गतिविधियां (यात्रा, पैनिंग, ज़ूमिंग, उच्च/निम्न कोण)।
• संभवतः फ़िल्म में उपयोग किए गए कुछ संपादन आंकड़े: शॉट/रिवर्स शॉट (विपरीत दिशाओं से दो दृश्यों का विकल्प जिससे दो दृष्टिकोणों की तुलना की जा सके) और विघटित (मुख्य रूप से यहां दीर्घवृत्त के रूप में उपयोग किया जाता है)।

3-फिल्म के चयनित दृश्यों पर टूल का उपयोग करें

इस अभ्यास में बच्चों को कुछ चुने हुए अनुक्रमों के लिए फिल्म की छवियों और पहले पेश किए गए तत्वों का मिलान करने के लिए कहा जाता है। प्रत्येक अनुक्रम एक निश्चित संख्या में शॉट्स से बना होता है जिन्हें कवर की गई शब्दावली का पुन: उपयोग करके वर्णित किया जाना चाहिए।

उन्हें विभिन्न योजनाओं को दर्शाने वाले फोटोग्राम के साथ पूर्व-स्थापित प्रश्नावली शीट पर 2 या 3 के छोटे समूहों में काम करने के लिए कहा जा सकता है, या अनुमानित छवियों पर चर्चा करते हुए योजनाओं को "काटने" में सामूहिक रूप से भाग लेने के लिए कहा जा सकता है। इस दूसरे मामले में, वे स्वयं योजना पैमाने का अनुवाद करने के लिए ड्राइंग (खाली प्रश्नावली पर) में योजना का प्रतिनिधित्व कर सकते हैं।

जब शब्दावली को सटीक रूप से लागू नहीं किया जा सकता है या जब वे झिझकते हैं, तो बच्चों को इस झिझक और इससे उत्पन्न होने वाली समस्या पर ध्यान देने के लिए आमंत्रित किया जाता है।

सुझाए गए क्रम हैं:

• चरित्र का परिचय क्रम (0'00'' - 0'35'' - 6 शॉट)
• जंगल में भटकना और लेमुर की उपस्थिति (1'40'' - 2'25 - 12 शॉट्स)।
• जागृति और यात्रा (4'03"-4'49 - 5 शॉट)।
• असफल पुनर्मिलन (5'16-5'37 - 4 शॉट)।
• मगरमच्छ का हमला (5'34-6'38" - 20 शॉट)।
• चट्टान गिरने तक आगे की उड़ान (6'39-7'04 - 12 शॉट)।

4- अनुक्रमों के मंचन पर चर्चा

पिछली शीटों से, बच्चे अपनी पसंद की तुलना करेंगे और मंचन के प्रश्नों पर चर्चा करेंगे, यानी समझ और अभिव्यक्ति के संदर्भ में एक निश्चित तकनीक की पसंद: यह कैसे बेहतर ढंग से समझने में मदद करता है कि क्या हो रहा है? यह किस भावना को भड़काता है? यह चरण शिक्षक के नेतृत्व में सामूहिक चर्चा के रूप में होता है।

इस बिंदु पर, यह याद रखना उपयोगी हो सकता है कि प्रस्तुत शब्दावली मूल रूप से सिनेमा का वर्णन करने के लिए डिज़ाइन की गई थी: मानवीय चरित्र, एक वास्तविक कैमरे से फिल्माए गए। इसलिए, जानवरों को प्रस्तुत करने वाली इस कार्टून फिल्म में संभवतः एक निश्चित अपर्याप्तता है। विशेष रूप से, चेहरे पर भावनाओं को उजागर करने के लिए क्लोज शॉट स्केल बनाए जाते हैं, जो हमारे मामले में एक सीमा पाता है। यह दिखाने का एक अवसर है कि सिनेमा जैसे मीडिया के रूप और तकनीक ऐसे कोड उत्पन्न करते हैं जो व्याख्या का मार्गदर्शन करते हैं, ऐसे कोड जिनका यहां व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है।

दृश्यों की अभिव्यक्ति पर चर्चा करने के लिए, जिस तरह से पात्रों और दर्शकों में भावनाओं का सुझाव दिया जाता है, प्रसारित किया जाता है या उन पर प्रतिक्रिया की जाती है, हम एक अतिरिक्त उपकरण पेश कर सकते हैं। हम स्वयं से पूछ सकते हैं कि प्रत्येक तल पर फोकल स्थिति क्या है। छवि किसकी है? सरल बनाने के लिए, हम दो मामलों को अलग कर सकते हैं: छवि को इस तरह से तैयार किया जा सकता है जैसे कि इसे कहानी के बाहरी गवाह ("बाहरी" फोकस) द्वारा देखा गया था, या इसके विपरीत पात्रों में से एक ("व्यक्तिपरक" फोकस) द्वारा देखा गया था। इससे उन शॉट्स को बेहतर ढंग से समझने में मदद मिलेगी जहां फ्रेम द्वारा डर का सुझाव दिया जाता है, जो ऐसा लगता है जैसे फ्रेम के बाहर किसी चरित्र द्वारा देखा गया हो, जिसे हमने अभी तक हाथी के बच्चे की जासूसी करते हुए नहीं देखा है। यह टकटकी की एक विषमता का निर्माण है, जहां दर्शक को चरित्र की तरह ही असुविधा होती है। कोई उस पात्र को देख रहा है, उसके साथ बातचीत करने वाला है, लेकिन हम अभी तक नहीं जानते कि यह कौन है।

5- उपलब्धियों का सुदृढ़ीकरण एवं विस्तार

अंत में, बच्चों को अध्ययन किए गए अनुक्रमों में से एक को चुनने और अपनी स्मृति के आधार पर उन दृश्यों के उदाहरण देने के लिए आमंत्रित किया जाता है जिनका मंचन उनके जैसा लगता है। उद्धृत उदाहरण सिनेमा (फिल्म, कार्टून), टेलीविजन (संगीत वीडियो, विज्ञापन), कॉमिक्स या यहां तक ​​कि साहित्य से भी आ सकते हैं। उदाहरण के लिए, यह काम उन्हें घर पर करने के लिए एक सप्ताह की अवधि के लिए दिया जा सकता है। उन्हें स्रोत का सटीक संदर्भ देना होगा और विचाराधीन दृश्य का वर्णन करना होगा, साथ ही उन कारणों का भी वर्णन करना होगा कि उन्हें मंचन में सादृश्य क्यों दिखाई दिया। चूंकि अनुक्रम को भौतिक रूप से दिखाने में सक्षम होना जटिल हो सकता है, इसलिए उन्हें लिखित रूप में इसका सटीक वर्णन करना होगा, इस प्रकार पेश की गई शब्दावली का पुन: उपयोग करना होगा।