Rám kina

1- Uveďte účel analýzy

Projekt můžeme začít jednoduchou otázkou na interpretaci. Film je beze slov a zvířata nejsou vykreslena příliš expresivně. Jak tedy rozumíme detailům akce, záměrům postav? A jak se vyvíjí emoce diváka? Zaměříme se proto na nástroje, které umožní na jedné straně porozumění vyprávěným situacím a na druhé straně vytvoření emoce. Když se snažíme soustředit na obrazy, můžeme začít s novým sledováním bez zvuku, s těmito myšlenkami na mysli.

2- Současná filmová slovní zásoba

Před zahájením studia samotného filmu je užitečné představit si obvyklé pojmy používané k popisu obrazu. Budeme definovat takto:

• Rám, jako výřez (volba) v tom, co chceme zobrazit, stejně jako vnější strana rámu, co je navrženo, ale není v rámu zobrazeno. Můžeme dělat analogie s malbou, fotografií, kresbou.
• Záběr jako časová jednotka filmu a jako „rámec, který trvá určitou dobu“ (nemusíme řešit otázky spojení a střihu)
• Různá měřítka záběru (generální záběr, dlouhý záběr, střední záběr, americký záběr, zblízka, zblízka, velmi zblízka), každé měřítko odpovídá určitému vztahu mezi prostředím a postavami, což hraje na porozumění a expresivitu zobrazovaného.
• Pozice a pohyby kamery (cestování, posouvání, zoomování, vysoký/nízký úhel) jako prostředek k zachování nebo rozvinutí určitého snímku, k navození určitého pocitu.
• Možná určité střihové figury použité ve filmu: záběr/obrácený záběr (střídání dvou pohledů z opačných směrů umožňující srovnání dvou pohledů) a rozpuštění (zde hlavně jako elipsa).

3-Použijte nástroje na vybrané sekvence filmu

Cvičení spočívá v tom, že požádáte děti, aby pro určité vybrané sekvence spojily obrázky z filmu a prvky představené dříve. Každá sekvence se skládá z určitého počtu záběrů, které musí být popsány opětovným použitím probrané slovní zásoby.

Mohou být požádáni, aby pracovali v malých skupinách po 2 nebo 3 na předem vytvořených dotazníkových listech s fotogramy ilustrujícími různé plány, nebo aby se společně podíleli na „vystřihování“ plánů a diskutovali o promítaných obrázcích. V tomto druhém případě mohou sami znázornit plán v kresbě (na prázdných dotaznících), aby přeložili měřítko plánu.

Když slovní zásobu nelze použít přesně nebo když váhají, jsou děti vyzvány, aby si toto zaváhání a problém, který tam vyvstává, všimly.

Navrhované sekvence jsou:

• Představovací sekvence postavy (0'00'' - 0'35'' - 6 výstřelů)
• Putování džunglí a výskyt lemura (1’40’’ – 2’25 – 12 ran).
• Probuzení a cesta (4’03”-4’49 – 5 výstřelů).
• Nepovedené shledání (5'16-5'37 – 4 výstřely).
• Krokodýlí útok (5'34-6'38” – 20 výstřelů).
• Let vpřed, dokud nepadne útes (6'39-7'04 – 12 ran).

4- Diskuse o inscenaci sekvencí

Z předchozích listů budou děti porovnávat své volby a diskutovat o otázkách inscenace, tedy o volbě určité techniky z hlediska porozumění a expresivity: jak to pomáhá lépe porozumět tomu, co se děje? jaké emoce to vyvolává? Tato fáze probíhá formou kolektivní diskuse, kterou vede učitel.

Na tomto místě může být užitečné připomenout, že prezentovaný slovník byl původně navržen tak, aby popisoval kinematografii: lidské postavy, natočené skutečnou kamerou. S tímto filmem, kresleným filmem představujícím zvířata, je tedy a priori určitá nedostatečnost. Zejména blízké záběrové šupiny jsou vyrobeny pro zvýraznění emocí na obličeji, což v našem případě najde limit. Je to příležitost ukázat, že formy a techniky médií, jako je kino, vytvářejí kódy, které řídí interpretaci, kódy, které jsou zde široce využívány.

K diskusi o expresivitě scén, způsobu, jakým jsou emoce v postavách a divákovi sugerovány, přenášeny nebo v reakci na ně, můžeme zavést další nástroj. Mohli bychom si položit otázku, jaká je ohnisková poloha v každé rovině. Čí pohled je obraz? Pro zjednodušení můžeme rozlišit dva případy: obraz tak může být zarámován tak, jako by jej viděl svědek vně příběhu („vnější“ ohnisko), nebo naopak jedna z postav („subjektivní“ ohnisko). To pomůže lépe porozumět záběrům, kde strach navozují rámečky, které jakoby viděla postava mimo rámeček, se kterou jsme se ještě nesetkali se špehováním slůněte. Jde o konstrukci asymetrie pohledu, kdy je divák znevýhodněn, stejně jako postava. Někdo se dívá na postavu, chystá se s ní komunikovat, ale zatím nevíme, kdo to je.

5- Konsolidace úspěchů a expanze

Nakonec jsou děti vyzvány, aby si vybraly jednu ze studovaných sekvencí a čerpaly ze své paměti, aby uvedly příklady scén, jejichž inscenace se jim zdá podobná. Uvedené příklady mohou pocházet z kina (film, karikatura), televize (hudební video, reklama), komiksů nebo dokonce literatury. Tuto práci mohou vykonávat doma, například po dobu jednoho týdne. Budou muset uvést přesný odkaz na zdroj a popsat danou scénu a také důvody, proč vnímali analogii v inscenaci. Protože může být komplikované fyzicky ukázat sekvenci, budou ji muset přesně popsat písemně, a tak znovu použít zavedenou slovní zásobu.